COLABORACIONES. Animales (38 dibujos)

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METODOLOGÍA. Cuadros guía
ETAPAS DEL ARTE INFANTIL. Garabateo, Preesquemática, Esquemática, Realista, Pseudonaturalista.
DIBUJOS POR EDADES: 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 años.
ACCIÓN, LA. Página 1. (4 dibujos)
AFECTIVIDAD
ALIMENTOS, LOS. Página 1 (4 dibujos)
AMISTAD, LA
ANIMALES, LOS. Diversos esquemas, Aves-Pájaros, Caballos. Canes. Tortugas, Peces. Ardilla, Caracol..
ARCO IRIS, EL. (8 dibujos)
ATRACADORES, BANDIDOS, DELINCUENTES, RATEROS...
AUTORRETRATOS
AVENTURAS
BOSQUE, EL
CARNAVAL, EL
CASAS, LAS. Página 1
CASAS, LAS. Tipos (17 dibujos)
CASTILLOS Y PALACIOS. Páginas 1, 2, 3.
COLABORACIONES. Temas generales y otros
COLABORACIONES. Instrumentos musicales
COLABORACIONES. Flores (2 dibujos)
COLOR, EL. Página 1 (41 dibujos)
CUENTOS, LOS. Página 1.
CUERPO HUMANO, EL. ( 14 dibujos)
DEPORTES, LOS. Fútbol, boleibol, rugby baloncesto, pinpon, gimnasia, gimnasia rítmica, natación, etc
Día y noche
DIBUJOS COMO REGALO (7 dibujos)
DIBUJOS CON CONTROL
DIBUJOS DE NIÑOS CON DIFICULTADES. Página 1, 2 y 3,
DIBUJOS DE UNA NIÑA CON CUALIDADES PARA EL ARTE. Tema monográfico
DIBUJOS ESTEREOTIPADOS 1.
DIBUJOS EXCEPCIONALES
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DIBUJOS POR TEMAS. "Las estaciones del año", "El parque", "La Navidad"...
EDIFICIOS ESPECIALES. Tiendas (9 dibujos)
EDIFICIOS ESPECIALES. Bancos
EDIFICIOS ESPECIALES. Granja
EGOCENTRISMO, EL. (14 dibujos)
ESCUELA, LA.
ESPACIO, EL. Perspectiva, la. Página 1. (50 dibujos)
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FIGURA HUMANA, LA. Página 1 (52 dibujos)
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GÉNERO, EL. (51 dibujos).
GUERRAS, BATALLAS, GUERREROS Y SOLDADOS. (7 dibujos)
INFLUENCIA DEL MEDIO. Página 1
INFLUENCIA en el arte infantil de la edad en que se empieza la escolarización (20 dibujos)
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JUEGOS, LOS (30 dibujos)
LLUVIA, LA, NIEVE, GRANIZO (22 dibujos)
MAQUINARIA (4 dibujos)
MOBILIARIO Y DECORACIÓN (8 dibujos)
MOTIVACION, LA. Es un recurso fundamental para desarrollar la expresión de los niños. Pág. 1
MOVIMIENTO, EL
MÚSICOS. Abrimos varias "salas", una para cada instrumento musical y otra para conjuntos.
NARRACIONES, LAS
NIEVE, LA. (2 dibujos)
OFICIOS y PROFESIONES. Diversos
OFICIOS y PROFESIONES. Albañil
PAISAJE, EL.
PAISAJE. Fenómenos geológicos
PASEOS, EXCURSIONES, CAMPAMENTOS... (17 dibujos)
PERSONAJE FAMOSOS
PERSONAJES DE REYES Y PRÍNCIPES
PLANTAS, LAS. Árboles y matas, los. Pag. 1
PLANTAS, LAS. Flores (14 dibujos)
Proceso de los dibujos de una niña. Tema monográfico
PROCESO DEL DESARROLLO DEL ARTE INFANTIL DE UNA NIÑA DESDE EL PRIMER GARABATO (23 dibujos)
PROPORCIÓN, LA, Página 1
PUEBLOS Y CIUDADES (7 dibujos)
RAYOS X, EFECTO DE (8 dibujos)
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RITOS Y CEREMONIAS
SOLES (18 dibujos)
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TRAUMAS. (13 dibujos)
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VESTIDOS, LOS (3 dibujos)

A medida que nos surgen nuevos temas en esta sección de Colaboraciones, y una vez tomada la decisión de abrir un tabla con diversas "salas", nos decidimos a ampliarlas con esta nueva de "animales".                   

COLABORACIONES. Temas generales (25 dibujos)

COLABORACIONES. Dragones, demonios y otros monstruos (25 dibujos)

COLABORACIONES. Brujas (4 dibujos)

COLABORACIONES. Animales. 38 dibujos

COLABORACIONES. Soldados o guerreros... (6 dibujo)

COLABORACIONES. Felicitaciones

COLABORACIONES. Figuras humanas

COLABORACIONES. Emociones

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COLABORACIONES. Casas y edificios especiales.

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COLABORACIONES. Flores

COLABORACIONES. Abstracción (3 colores)

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COLABORACIONES. Primeros garabatos. (3)

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COLABORACIONES. La familia

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COLABORACIONES. Instrumentos musicales.

COLABORACIONES. Momias.

COLABORACIONES. Astronautas.

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Inés
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Dibujo de un animalito

Tenemos aquí otro dibujo de Inés, lo que podemos seguir diciendo es la seguridad de trazo, lo que hace lo hace bien.
Lo dibujado realmente no es un animalito sino de algo basado en él. Como tal dibujo ya decimos que  está bien,
pero suponemos querrá avanzar en su expresión, si es así nos remitimos a lo expresado en el anterior dibujo.
                                      

INés, 10/11años
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Gato, de carácter más natural.

Recibimos otro dibujo de Inés, que colgamos con mucho gusto en esta sala de colaboraciones.
 
Efectivamente vemos que este dibujo ha sufrido modificaciones acercándose más al natural, lo vemos en las orejas, los ojos, impresiona la mirada de felino, el hocico los pelos como bigotes, bien resueltos, pero no se puede tomar como errores lo que comente que le falta, como es la estructura del esqueleto del animal que determina su forma exterior. También el pelaje está más realizado por lo que sabe la niña que por lo que pueda ver. Pero insisto en que esto es natural.
Nos llama la atención que tenga ya una clave para sus dibujos CATLIN 19, y un pequeño esquema como firma. 
Esto demuestra la originalidad de su persona, propia de los artistas. El dibujante, el pintor, se caracteriza por su interés por las imágenes, es muy observador, y curioso, por tanto es distinto de las demás personas.
La curiosidad es el origen de la ciencia y la cultura. Los griegos clásicos se empezaron a preguntar por lo que veían, y sus cualidades, o su estética.
Losgriegos llamaban tecné, técnica a cualquier actividad que fabricara algo, una silla, una cajón, o una poesía, pero la tecné, o el arte que es lo mismo, la dividieron en artes prácticas y artes bellas. Estan no eran útiles sino para el espíritu.
Los griegos
fueron los primeros que construyeron teatros para distraer a su pueblo y educarlos en el buen decir, y los problemas morales, éticos y estéticos. Aclarado ya que lo que llamamos arte ahora es una simplificación de las BELLAS ARTES, comprenderemos que lo que actualmente llamamos arte no tiene nada que ver con el origen de las Bellas Artes, porque arte sin más es maña, manera o modo de hacer algo, y para distinguir el arte de hacer cestos, por ejemplo, que es útil, se llama bellas artes a aquellas que no son útiles, o prácticas, las Bellas Artes van dirigidas al espíritu. 
Lo que ahora la gente llama arte, incluidas las arquitecturas modernas estrambóticas, son como decía el profesor y pintor Gaya Nuño un concurso de ocurrencias.
Aclaremos también que arquirtecto  (ἀρχιτέκτων architecton): Está compuesta de los vocablos: ἀρχός (archós): jefe, guía, el que manda, ; τέκτων (técton): técnico, constructor, obrero, operario.
Actualmente la arquitectura moderna o de vanguardia, o ecológica, cuida de todo menos de la estética y la comodidad. Las palabras de Mies Van der Rohe "menos es más" se ha tomado al pie de la letra sin investigar qué quiso decir con esto el arquitecto. Las casas modernas son planas o de paredes rectos sin nada de adorno, menos adornos es más... ¿más qué?
Los "progres" modernos piensan que son más listos que los millones de personas, tantísimos sabios, científicos y artistas que nos han traído a la actual modernidad, a la comodidad y una vida más agradable y cómoda. Pues nada ellos son más listos. La soberbia de esta gente les lleva a hacer lo contrario que se hacía antes y ya está. Está ¿Qué? 
Disculpas por la larga digresión.
En definitiva el dibujo de Inés ha mejorado en cierto sentido.
Mi opinión definitiva es que creo que no se debería desperdiciar las cualidades de Inés.                                                

Inés, 10/11 años
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Dibujo de gato adornado

Este dibujo es muy parecido, el mismo tema, que el situado
once dibujos atrás.
 
Hay dos tipos de animales con unos extraordinarios  y espléndidos colores los mandriles y los babuinos, muy parecidos,
Tienen en la cabeza una melena de amarillos verdosos, y alrededor morados, en el hocico una línea central roja, en los laterales  líneas azules y blancas, y la barba de un amarillo limpio brillante, espléndido. Tuve ocasión de hacer unos apuntes del natural  y me sorprendieron los bellos colores que tenía un animal bastante salvaje. Pero estos colores surgen de una manera natural y están armonizados.
Los colores de la naturaleza para los humanos son los mejores, no conocemos otros.
En cuanto al dibujo tiene partes acertadas como el hocico, y se toma libertadas ampliando partes, colorando arbitrariamente con adornos como rayos, otras formas de líneas onduladas y ocho corazones por lo menos, esquemas estos muy queridos de las niñas que los dibujan con profusión.  
Inés se  ha inclinado por el gusto de mezclar distintos colores caprichosamente, en plan ornamental. Nos imaginamos más normal una figura de porcelana o cerámica, coloreada con adornos y colores variados, y nos sale un animal fantástico.
Resumen final: Inés es una niña buena dibujante y creativa.

Inés, 10/11 años
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Cabeza de animal

Mantiene las mismas características de dibujos anteriores, ligereza de trazo y seguridad, si tuviéramos que añadir algo diríamos que la elegancia de rasgos.
Hay que fijarse en el detalle del hocico, los puntos y los pelos largos como bigote del animal, revelan un instinto de observación muy buenas condición para el artista plástico, sobre todo para el que dibuja del natural.
                                                 

Inés, 10/11 años
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Dibujo de animal modificado

Inés demuestra su cualidad creativa al modificar la figura de un animal, puede ser un lobo.
 
Como hemos indicado en otras ocasiones a partir de los 10 años, en general, los niños ya están en la etapa pseudo-naturalista en disposición del dibujo natural, o sea reproducción de la naturaleza, los seres y los humanos. No hay otro modelo mejor, porque no conocemos algo mejor como modelo. Al no tener conocimientos para superar su etapa de dibujo lo que hacen, como Inés, es combinaciones de lo que ya saben dibujar para crear nuevos esquemas  o seres que al separarse de la forma humana producen monstruos.
En este dibujo vemos que se ha perdido la rigidez de los diagramas y garabatos de las etapas anteriores, se han flexibilizado para acercarse más al natural o para crear nuevas formas.
 

Inés, 9 años
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Cabneza de águila

Los grandes maestros de pintura realizaban apuntes de los elementos y partes de los cuadros grandes que iban ha hacer. Este dibujo de Inés parece eso, un apunte para un cuadro de composición mayor.
Tiene interés como tal apunte. Por eso quizá se observa algo menos de seguridad en algunos trazos.
Las plumas de la cabeza son unas líneas que apenas las definen. Parecen un tanteo, y siendo así nos parece normal y lógico en un proceso de desarrollo del dibujo.
Es curioso como diseña los ojos, con dos puntos brillantes, no es la primea vez que lo observamos, nos preguntamos si es que lo ha visto en algún dibujo o es idea suya.
 

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Dos animalitos que parecen zorritos. Uno está durmiendo  y el grafismo para indicarlo es el que emplean los adultos, un globo unido al personaje por circulitos, que indican lo que está pensando o soñando, y las letras ZZZ como sonido del sueño.
Todo el dibujo está muy bien conseguido incluso el poyo soñado. Si acaso ponemos algo que no nos parece correcto es la línea de ojos, convexa cuando debería ser cóncava.  
La otra figura es muy expresiva y está muy conseguida, incluso esos picos del contorno indicando muy bien el pelo del animalito. 
Los hociquitos están poco definidos, claro está que son difíciles de "ver" el natural, y el brillo de los ojos ofrece dudas, pero son pequeñas detalles sin mucha importancia, en general el dibujo está muy bien, y como siempre destaco la seguridad del trazo y su soltura y también la limpieza, no sobra ni estorba ningún otro trazo que los debidos.
                                                 

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Este dibujo de Inés parece el ensayo del que hace dos días colgamos en esta sala. Es lo que se llama apunte, en este caso bastante acabado.
Tenemos que insistir en la soltura y seguridad de trazo y que ya sabe interesada en el volumen.

Inés
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Caballito y otro animalito

Colgamos hoy en esta sala este nuevo dibujo que creemos el menos acertado. Hay desproporción en el dibujo del caballo. Otra cuestión es el dibujo pequeño, parece un zorrito,  que esta caricaturado y por tanto son admisibles sus proporciones y el dibujo más afortunado.
Encontramos la cabeza del caballo mejorable, como la crin  y manchas de la piel.
Hacemos por esta vez mención a los tres corazones dibujados, uno dentro del otro, como diseño típico de las niñas. Revelan su temperamento sensible. Es frecuente en las niñas y suele ser el primer esquema de la etapa realista. Mantienen su diseño porque solamente podría mejorarse dándole volumen y coloreándolo.
Este nuevo dibujo es uno más de esta etapa de la niña. Destaca la seguridad del trazo conque dibuja al peqeño zorrito, si es que es ese animal.  
                                        

Inés
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Lobo, rompiendo el papel para salir.

Por un fallo lamentable pensábamos que se había perdido esta información, en realidad el dibujo se encuentra en la sala  de
COLABORACIONES. Dragones y otros monstruos.
 
 

Inés, 10/11 años
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Oso con micrófono

Un dibujo más del grupo de Inés. Los dibujos tienen una palabra CATLYN seguida de un corazón con un número dentro, éste es el 19. Una diminuta figura que parece una pequeña cabeza con dos orejas y el cuerpo un g. 12, línea ondulada, debe ser la  firma en sus dibujos. La palabra FREDDY suponemos que se refiere al osito dibujado.
Está muy bien el pequeño sombrero de copa, bien sugerido el pelo en las orejas, los ojos simplificados a un par de ángulos sugieren los ojos, el hocico está conseguido con un diminuto diag. triangular, y un segmento g. 4, la boca bidimensional está trazada con dos curvas gs. 5, de seno hacia arriba, la ha ennegrecido para dejar dos diminutos espacios en blanco simulando los dientes. Por los límites de los brazos y cuerpo simula el pelo con líneas quebradas, gs. 12, de ángulos continuados.
Bien la pajarita del cuello. 
Las manos, en realidad deberían ser las garras de un oso, pero como lo ha humanizado tiene manos y  traza los cinco dedos, distinguiendo el pulgar del resto, esto esta bien. Tiene un brazo levantado en ángulo recto y el otro agachado cogiendo el micrófono con ángulo agudo. Una pierna está recta y la otra subida también en ángulo recto, lo que le da cierto dinamismo a la figura.
El micrófono lo ha resuelto muy sencillamente pero suficiente para reconocerlo. Un mango, con un diag. rectangular con un lado en curva y en el extremo superior un óvalo con una cuadrícula dentro a base de curvas. Otro dibujo, que aún conservando diagramas y garabatos de etapas anteriores, los usa adecuadamente para construir formas nuevas. Sigue demostrando que tiene cualidades y está preparada para iniciar unos estudios con profesores.
                                                                 

Inés, 9 años
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Lobo

Tenemos aquí otro dibujo de Inés, a los 9 años. Es el dibujo de un lobo reconocible. Se encuentra en el límite del dibujo infantil, ya en la etapa pseudo-naturalista, en que empieza a dibujar como adultos. Como hemos comentado la niña tiene muy buenas condiciones para el dibujo pero, para dibujar como adultos estudiando el modelo, utilizando el claroscuro para conseguir el volumen y la perspectiva, por ejemplo, necesita la ayuda de un profesor.                                     

Ines
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Animal

Este dibujo de Inés, casi como un apunte, es posiblemente la cabeza de un caballo o potrillo pues parece joven.
 
Lo que hace lo hace bien, con un trazo suelto y seguro, estilizado. Hay partes poco estudiadas, y otras resueltas al estilo infantil, cuando no se sabe como es pues se dibujo otra cosa en su lugar.
 
El dibujo en sí es una muestra de que se haya en condiciones de emprender académicamente el dibujo. 

Inés
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Dibujo ilustrado de un gato

Otro dibujo de la colección que nos ha enviado su madre de dibujos de Inés. En el comentario de uno de ellos decíamos que nos parecían copia de dibujos de adultos o se había inspirado en ellos. Nos informan que efectivamente no son copia. En ese caso creo que es más meritorio.
 
Hay que insistir en la capacidad que tiene Inés para el dibujo. Memoria visual para recordar los detalles del animal, sentido decorativo (que se muestra en los corazones que dibuja y algún pequeño elemento creativo, además de los colores) y originalidad. Ahora bien, si se queda en este estado no podrá avanzar en el desarrollo de su dibujo. El consejo es dibujar del natural, asistir a una buena academia ,  prepararse para entrar en la Facultad de BBAA. 
Una vez que se domina el natural podrá naturalmente dibujar lo que quiera pero lo hará con sentido, sabiendo lo que hace y por qué lo hace.  
 
FORMA
Domina la forma pero la hace algo simplificada y modificada hacia lo decorativo.  Esta bien de proporciones aunque destaque, seguramente con intención, las garras del animal, y aumenta o modifica las partes que le parece como las orejas, el rabo o el pelaje del cuerpo.
CROMATISMO
Es arbitrario y con ánimo decorativo. Utiliza los primarios azul amarillo y carmín, los binarios verde  y algunos toques de morado, y los complejos ocre y gris.
Si se atuviese de vez en cuando a reproducir el natural ganaría posiblemente en gamas cromáticas, y demostraría que sabe  ver el color y lo domina.   
 
ESPACIO o perspectiva
Cuando hacen un solo dibujo como un retrato no se ocupan de representar el espacio ni el volumen. Es normal. Hay unas curvas alrededor de su base que parce sugerir algo de suelo. Bien como detalle, aunque sea sencillo indica un interés por este tema.
INTENSIDAD DE TRAZO
Es intenso indicativo de un buen tono  vital.
TAMAÑO
No sabemos la edad de Inés pero suponemos que ha dejado de ser una nena pequeña, si es así no es tan importante la cuestión del tamaño, el que sea grande es indicativo de un ego destacado. Inés lo que parece que hace es aprovechar todo el espacio del papel que elige.
COMPOSICIÓN
Con un solo dibujo no se puede hablar de composición si no es la del propio dibujo del gato, su estructura es simétrica con una ligera inclinación que le da un ligero dinamismo, y rompe esta simetría el rabo que orienta a un lado.
 

Ines
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Dos gatitos en un campo con palmeras

Hay que repetir comentarios hechos ya ayer, en el anterior dibujo. Se observa seguridad en el trazo, soltura y buena composición de los esquemas, tanto los animales como las palmeras, aunque estén simplificados, por ser copia o inspiración de dibujos de adultos precisamente también simplificados. Inicia también la perspectiva, el espacio. Yo tengo el criterio de que las ilustraciones de dibujos de adultos para los libros y cuentos de los niños no favorecen su expresión plástica. Hay que ofrecerles la naturaleza con toda su complejidad, para que tengan modelos de sobra, si no, no podrán avanzar en su expresión. Hay en la actualidad una idea  de facilitar los estudios, a no exigir, eso es un error para la sociedad.
Las personas que destacan que se esfuerzan y son creadores a fuerza de su trabajo no solo se favorecen ellos si no a toda la sociedad. Hay que favorecer a estas personas excepcionales. Los ciudadanos deben estar lo mejor formados posibles. La satisfacción del trabajo, el estudio, llena a las personas, la diversión vacía a las personas. La diversión tampoco puede ser sencilla para seguir el gusto sencillo y vulgar de las gentes, hay que proponerles música y teatro y cine de categoría para elevar su gusto por la ética y la estética.
En resumen no se debe desperdiciar la potencialidad de Inés para el dibujo. Debe desarrollarlo aspirar a más. Lo que hace lo hace ya muy bien pero siempre hay que aspirar a más, es ¡mportante la propia satisfacción y estima de uno mismo. 
                                                                     

Ines
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Dibujo de un animal humanizado o viceversa

Ines, 10/11 años.
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Dibujo de unaconejita

Estos dibujos da la sensación que son copias de otros dibujos de adultos, posiblemente alguna ilustración.
Digamos en primer lugar que los dibujo están bien hechos con seguridad, limpieza, etc. Pero solamente se puede admitir, hablando de una preparación seria de dibujante y pintor, como una práctica para coger soltura con el lapicero, o instrumento gráfico cualquiera que se trate. 
He comentado a veces como este tipo de dibujo que hacen los adultos para los cuentos o ilustraciones de libros para niños, son nefastos, porque los niños aprenden poco, están simplificados, pero algunos sin saber que es lo que hace. Un palito marrón y encima una nube verde es un árbol del que poco pueden aprender los niños.
Los niños se tienen que fijar en modelos que les ofrezcan mucho que aprender, al principio podrán ver o reproducir pocas cosas pero cada vez irán encontrando las fórmulas, con ayuda del profesor, para captar todo lo posible.
El profesor de dibujo lo que tiene que hacer es enseñar a ver. No tiene por qué coger el lapicero o el pincel para decirle al alumno como lo tiene que hacer, sólo le puede dar las pistas para hacerlo, pero la labor del niño debe ser creadora, no limitarse a copiar, aunque de los maestros se puede aprender. Goya copió un par de cuadros pero de  Velázquez.
EL mayor ejemplo de los dibujos para niños lo tenemos con Walt Disney. El simplificaba y humanizaba a los animales y las personas pero después de  estudios del natural. Si un cuerpo tiene una curva debe obedecer a que debajo hay una osamenta que hay que conocer. Una de las asignaturas de BBAA es la anatomía humana. Cuando un niño dibuja una figura animal o humana y ve una curva intenta igualarla pero sin sentido, no sabe por qué esta curva o esa inclinación o ese ángulo es así, debe haber debajo una estructura que lo produce.
He conocido como preparaba Disney sus dibujos, si había que dibujar un enanito viejo bailando se ponía un modelo humano que se movía a un ritmo determinado y alrededor había tres, cuatro o cinco dibujándolo, también como otro grupo de dibujantes analizaban la caída de una gota de agua y los círculos que hacía al caer en el agua. Así le salían los dibujos tan extraordinarios que hacía, es posible que poco a poco se fuera comercializando y perdiendo la pureza de los primeros dibujos, los realizados por informática es otra cosa, parece perfecta pero es fría, matemática.
En fin, repito que los dibujos están muy bien realizados, tiene condiciones la dibujante indudables, pero no debe coger vicios que luego cuesta trabajo eliminar.
                                           

NIño de 8 años
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Fieras acometiéndose

Quinto dibujo del niño enviados por su tío, Bruno D., en el que  se confirma su elección por dibujos violentos, y el título que le pone es esclarecedor: El ataque.  
Se perciben bien las figuras y los datos del paisaje que dejan ver. Los monstruos o cocodrilos tienen suficientemente definidas las cabezas, los ojos, los hocicos, las bocas abiertas y sus dientes, se ven un par de garras con grandes uñas. Del fondo observamos el Sol, las montañas escarpadas,y abajo una costa de acantilados con la solas rompiéndose en la costa.  
Como decía en el anterior dibujo también este 
corresponde a la etapa seudo-naturalista.
Tiene las características del dibujo de adultos pero también le falta lógicamente la preparación de un profesorado apropiado.
                                                                          

Niño de 8 años
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Ardilla en un árbol y leones

Seguimos publicando los dibujos del niño que nos envió su tío  Bruno D. 
Este dibujo confirma lo dicho para el anterior dibujo y lo mejora. Indudablemente el dibujo tiene características del dibujo adulto, aunque lógicamente le falte práctica y conocimientos técnicos. Pero sin dudas tiene unas cualidades para el dibujo.                                               

Niño de 8 años
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Hiena

Este dibujo no presenta problemas para titularlo, ya que se lo ha puesto el dibujante: hiena. El dibujo proyecta los sentimientos y hasta el estado de ánimo del dibujante. Tenemos un apartado para Temperamentos donde se puede apreciar esto claramente. En este caso la agresividad que representa una hiena, tanto como la cacería del elefante anterior, pueden ser un desahogo de la violencia contenida, que se expresa por el dibujo. Los niños proyectan en el dibujo los deseos no satisfechos. 
     
FORMA
 
Playa:
parece el mismo trazado que en el dibujo anterior, en este caso con el color azul del mar, nos da un dato inequívoco de que es agua y no colorea la parte de arena.
Cielo o montañas:
deducimos que puede ser cielo también por el color azul, y montañas por su color verde, pero está coloreado como si fuera una abstracción.
Árbol:
es un árbol sin hojas, sólo dibuja el tronco, con un sentido realista, y un color más decorativo que real, pero de buen gusto.
Hiena:
como los dibujos anteriores tenemos que indicar que no se trata de un dibujo infantil sino de la etapa pseudo-naturalista, y no está mal, es reconocible la figura por lo menos como un cánido. Está trazada sencillamente, y solo parcialmente, la cabeza con su hocico orejas, ojo, boca abierta con dientes, lengua roja, y algunas manchas. Desde luego no ha logrado por ejemplo la calidad del pelo irsuto de estos animales pero lo sugiere con las manchas irregulares de color marrón.
CROMATISMO:
utiliza los primarios azul, dos tonos claro y fuerte, carmín rojizo, los binarios anaranjado, verde y los complementarios ocre y marrón, se encuentra en la etapa de esquema de color, pero ya en la etapa seudo-naturalista, que se acerca al color real. 
 
ESPACIO o perspectiva:
Está escuetamente representado por el cielo azul arriba y el azul del mar abajo. El árbol y el animal grande están en la parte inferior. Hay unas superposiciones, perspectiva escalar, del árbol delante de la hiena y ésta delante del plano de detrás y de las montañas.
Es una colocación correcta. No está mal para su edad.
INTENSIDAD DEL TRAZO:
Se aprecia en este dibujo más intensidad en los trazados de línea y sobre todo en el color, indicativo de un buen tono vital.
TAMAÑO:
el dibujo de hiena, de la parte que se ve, es grande, aunque podría ser mayo, el sol y los peces son normales. Podría deducirse en general un ego algo acusado. 
COMPOSICIÓN:
tiene una colocación parcial del animal pero normal.
El dibujo tiene un espacio horizontal, el cielo, otro en curva el mar, y otra oblicua, el cuerpo de la hiena, con la forma irregular del árbol al comienzo y terminada en una forma irregular de la cabeza del animal, hay como vemos una variedad que enriquece el dibujo.
 

Niño, 8 años
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Cacería de un elefante

Titulamos el dibujo en función de lo que apreciamos, 
pájaros sobre un supuesto cielo por encima de un mar y un sol superpuesto delante del mar -como sabemos esto es un error, pero los niños no se preocupan de estas minucias- este mar está limitado por la línea  del horizonte arriba y abajo por una línea que recuerda el perfil de una playa. Arriba a la derecha vemos unas formas que pueden ser nubes. De la figura principal, un elefante, se ven suficientemente definidas la cabeza, su ojo, la trompa, los colmillos, dos patas y el cuerpo. Se percibe también una pequeña figura humana encima con lo que parece una lanza en la mano, otro abajo, como caído entre las patas, de mayor tamaño que el anterior y también cogiendo otra lanza, a su lado detrás de la cabeza ha trazado unos ángulos que pueden querer representar una planta, y una tercera figura humana de espaldas en el suelo con las piernas hacia arriba, dibujada más confusa, pero parece que se ven los dos brazos estirados con algunos dedos. Sobre el elefante entre la primera y tercera figura humana, ha dibujado una leona enganchada por sus garras al lomo del elefante. A la izquierda, en la esquina debajo del papel, ha dibujado otra cabeza grande de felino con definición suficiente para ver la boca abierta y sus colmillos, el hocico y un ojo. Se superpone esta figura  a lo que parece un plano 
representado por dos líneas rectas trazadas con regla, con otra línea recta dentro larga cortada por pequeños segmentos perpendiculares con un arco o dos también dentro. Esto puede que no tenga explicación o que la explicación sea que deseaba dibujar algo, no sabemos qué, y ha encontrado obligado dibujar algo dentro de este plano.   
   
FORMA
      
Figuras humanas:
Estas figuras como se ha comentado están  en la etapa del seudo-naturalismo, no tienen que ver con el dibujo infantil. Han desaparecido los garabatos y los diagramas incorporados al dibujo en función de la forma que quiere ser real, como la naturaleza. 
Elefante:
Todo el dibujo tiene la misma consideración que hemos comentado para los dibujos humanos. Pertenece a la etapa mencionada seudo-naturalista.
Las formas del dibujo se han flexibilizado, han perdido la rigidez del dibujo infantil. Las partes del elefante dibujado separadas del esquema general tienen su forma definida y reconocible. La cabeza, la trompa, los colmillos, las patas con sus uñas, etc. y el cuerpo. 
Presenta un solo ojo, como es natural al estar de perfil.
CROMATISMO:
En estos dibujos no suele utilizar colores. Ya hemos comentado que a veces los niños que están ocupados en la forma se olvidan del color. Es como si no tuvieran capacidad para ocuparse de los dos temas a la vez. En este caso está interesado por hacer unas imágenes de la cacería de elefante y pensando en poner todos los detalles que recuerda.
ESPACIO o perspectiva
El trazado del elefante cubre más de la mitad del papel, y tiene otros elementos más que ocupan esta parte no utilizada, así que ha dejado espacio arriba para dibujar un contorno de playa el mar y el cielo con nubes, esto corresponde a la perspectiva, en un inicio y no se le puede pedir más  de momento.
Hay que mencionar otro aspecto de la perspectiva y es la superposición de elementos, que es perspectiva escalar. 
INTENSIDAD DE TRAZO:
Los trazos son en general de intensidad débil, más acusada en algunas partes. No parece un dibujo apropiado para hablar de vitalidad, porque no hay intensidad pero hay un interés por dibujar todo lo que ha trazado.  
TAMAÑO
Hay variedad de tamaños, el elefante es de tamaño muy grande, como debe ser y las figuras humanas
mas pequeñas, es lo que corresponde  
Por lo normal del dibujo en esta etapa, estimamos que debe indicar un ego anormal.
COMPOSICIÓN

Hay un intento de composición, que ya es de tener en cuenta, le falta practica lógicamente, y enseñanzas oportunas para tratar este aspecto. Como el niño tiene condiciones indudables para el dibujo, si él sigue con la afición a dibujar y ustedes creen que ese es su futuro tendrían que llevarle a una buena escuela de dibujo. Hay bachillerato artístico que preparan para el ingreso en la Facultad de Bellas Artes.

               

Lucas
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Sol, nube, ¿jirafa? árbol y peces

Este dibujo pertenece a la etapa esquemática.
 
FORMA
 
Sol:
Es un diag. casi oval para el disco solar y los típicos garabatos 2, 3 y 4. para los rayos solares. Le humaniza dibujándole facciones, los ojos son puntos gruesos, gs 1 y la boca un g. 3.                           
 
Jirafa:
Deducimos que es una jirafa por su cuello extremadamente largo. La cabeza es una curva g. 5 que va de un lado al otro del cuello.  El cuello son dos líneas curvas concéntricas gs. 5. El cuerpo es un diag. grande ovalado. Le dibuja el contorno con la prolongación de las líneas del cuello. Las patas son diags. rectangulares con el lado superior sustituido por el contorno del cuerpo. El rabo es un curva g. 5 de lados prolongados.
Árbol:
El tronco es un diag. rectangular y la copa una forma irregular trazada con círculos o curvas varias. Podría ser un g.18 línea circular extendida. 
 
Peces:
Están trazados sencillamente con una curva en forma de 8. El pequeño sol que dibuja, quizá quiso dibujar una estrella de mar o un pulpo, cualquiera sabe, quizá ni siquiera él mismo. A veces cuando no saben o recuerdan una forma la sustituyen por algo significativo para ellos, lo hacen por completar el dibujo. Este sol pequeño no tiene facciones. Las parte de muñecos que salen en la fotografía no las consideramos.
 
Mar:
Consta de una línea ondulada g. 12, como línea superior debajo hay una serie de líneas horizontales múltiples gs. 7, figurando el agua del mar.
 
 
 
CROMATISMO:
Utiliza los primarios azul, amarillo y carmín en las líneas de dibujo del animal grande, los binarios naranja y verde, más el complementario marrón, por el sol amarillo, el cielo azul como el mar, y los colores del árbol lo podríamos encuadrar en la etapa de esquema de color 
 
ESPACIO o perspectiva:
Está escuetamente representado por el cielo azul arriba y el azul del mar abajo. El árbol y el animal grande están en la parte inferior. Es una colocación correcta. No está mal para su edad.
 
INTENSIDAD DEL TRAZO:
Es bastante intenso tanto la línea de dibujo como la coloreada por la técnica gráfica elegida, el hecho de elegirla ya pueda ser indicativa de un buen tono vital.
TAMAÑO:
El dibujo de lo que suponemos jirafa es grande, aunque podría ser mayor, el sol y los peces son normales. Podría deducirse en general un ego normal. 
COMPOSICIÓN:
Dibuja una colocación digamos normal en un equilibrio algo inestable, pero bien. No se puede pedir más a estas edades.
                                   

Cesar, 4 años
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Elefante y figuras humanas muy diminutas

Hay en este aparentemente sencillo dibujo tres etapas del dibujo infantil. Las figuras corresponden a la etapa pre-esquemática. Las patas del elefante a la esquemática y el contorno del elefante a la etapa realista, que para un niño de 4 años es excelente.Es otro dibujo que nos envía su mamá Angela J. Ella misma se muestra sorprendida de los dibujos de su niño y es para estarlo.

FORMA
      
Figuras humanas diminutas:
Estas figuras como se ha comentado están  en la etapa pre-esquemática, pero nos parece bien decidido por parte del niño para demostrar la diferencia de tamaño con el elefante. Las cabezas son unas líneas circulares múltiples, gs. 16 ó 17, una de ellas g. 8, líneas múltiples diagonales. Son tan pequeñas las figuras que no puede dibujarlas nada de facciones dentro de la cabeza. El cuerpo es una curva g. 5, cerrada en forma de óvalo. Los brazos son gs. 3, líneas sencillas horizontales y las piernas líneas sencillas verticales, gs. 2, o diagonales gs. 4.
Elefante:
Tiene el contorno dibujado de una sola línea que comprende la cabeza, la trompa y el cuerpo. Este trazado pertenece ya a la etapa realista.
Presenta un solo ojo, como es natural al estar de perfil que es un g. 20 y dentro tiene un punto g. 1, como pupila.
La oreja está dibujada después y es una línea a base de curvas continuadas y doble. También corresponde al realismo. Una curvita g. 5 debajo de la trompa quizá quiera ser un inicio de colmillo.  
El rabo es un g. 3, unido al contorno del elefante, en su parte posterior, terminando en un diminuto diag. triangular.
Las patas están trazadas con pares de segmentos verticales, gs. 2, cerradas por abajo con gs. 3, y dentro curvas gs. 5, con el seno hacia abajo indicando las uñas del elefante.
CROMATISMO:
No utiliza colores. Es de común acuerdo que a veces los niños que están ocupados en la forma se olviden del color. Es como si no tuvieran capacidad para ocuparse de los dos temas a la vez.
ESPACIO o perspectiva:
No tiene edad para comprender este apartado.
Sin embargo parece que las figuras y el elefante están colocados en la misma línea, no visualizada, de tierra.
INTENSIDAD DE TRAZO:
Los trazos de intensidad acusada son propios de los niños de esta temprana edad y revelan vitalidad.
TAMAÑO
El elefante es de tamaño muy grande, como debe ser y las figuras humanas tan diminutas para marcar la diferencia de tamaño como se ha anotado ya. Por tanto nos parece normal todo el dibujo.
Estimamos que debe indicar un ego anormal.
COMPOSICIÓN
La colocación de las figuras es lineal, aunque como se ha indicado no sea visible la línea.
El animal utiliza todo el espacio, y las figuras estaban en el dibujo original en proporción áurea.
 

Lore, 3 años
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Sol, tigre y otros animales

En las salas de dibujos de colaboradores, que nos suelen enviar los padres de los niños,  tenemos dibujos de todo tipo, este de hoy es un simpático dibujo infantil clásico, propio de su edad.
 
FORMA
 
Sol:
Diagrama circular para el disco solar y gs. 2, y 4 para los rayos solares. 
Mariposa:
El cuerpo es diag. ovalado irregular, los ojos puntos gs. 1, gruesos, las antenas gs. 4 acabadas en círculos superpuestos de línea múltiple g. 16. Las alas son curvas amplias g.5, con el seno  hacia el cuerpo.
Figuras indefinidas:
Parecen humanas, pero son algo extrañas. La cabeza es un diag circular algo ovalado los ojos gs.20, con un pequeño segmento recto vertical gs. 2 como pupilas. La nariz es otro segmento 2, la boca es una amplia curva g. 5 con el seno hacia arriba. El pelo es transparente, tres gs. 2.
El cuerpo es un dig. cuadrado sin la base superior, sustituida por el contorno de la cabeza, los brazos son gs. 5 con el seno hacia abajo. La parte inferior del cuerpo parecen pantalones, unos diagramas rectangulares modificados en trapecios, por los lados convergentes y coloreados de azul, la pierna izquierda no tiene bien señalado el dibujo de contorno. Los pies son simples segmentos cortos gs. nº 2.
La otra figura es similar. La cabeza es algo más pequeña, también ovalada, toda la figura es de menor tamaño que la anterior, los ojos son círculos gs. 20  la nariz g.2, la boca g. 5, y a los lados de la cabeza dibuja un par de curvas a cada lado unidas por los extremos, con finalidad desconocida. No lo encontramos definido. El cuerpo es una forma ovalada pero trazada con una gran curva que empieza y termina  en los lados inferiores de la cabeza. Los brazos y las piernas son de igual trazado que la figura anterior gs. 5 los brazos y gs. 2, las piernas.
Una tía de la niña nos dice  que quizá las figuras corresponden a sus padres.      
Tigre:
Es la figura principal, un simpático animal con la cabeza de diag. circular muy irregular. Los ojos son puntos gruesos gs. 1, la nariz g. 2, y la boca g. 5. Los bigotes, bien visto por la niña, son gs. 3, líneas rectas horizontales, tres a cada lado de la cara. Las orejas son cuatro -quizá para darle más ferocidad al animal-, son gs. 5 con el seno hacia la cabeza y dentro hay unos círculos gs. 20. La niña dibujante quiere que haya algo dentro y se le ocurre que unos circulitos no estarían mal. El cuerpo se compone de dos líneas una muy amplia que sale de la cabeza que define el lado superior y se curva para terminar el inferior. Otra mucho mas corto define el cuello por debajo y debajo de él dibuja una pata muy ancha con dos líneas verticales algo onduladas, irregulares, una sale de la cabeza y otra sale del cuerpo, más corta.  Donde terminaba la parte inferior la niña traza dos segmentos verticales, para dibujar otra pata también muy ancha y deben parecerla pocas y dibuja cuatro más debajo del cuerpo con formas rectangulares. Tanto el cuerpo como las patas tienen dentro las obligadas líneas o manchas que tienen en la piel estos animales. Son segmentos verticales, gs. 2, y otros gs. 3 horizontales. El rabo es cortito una curva g. 5 con un solo segmento dentro g. 2, no le cabían más.
De la cabeza del tigre le sale una línea g. 2, hacia un diag. circular, simulando un "globo" -lo ve seguramente en los cuentos- con dos figuras dentro, que deben significar su pensamiento. Una de las figuras  es una mariposa igual que la ya comentada, más pequeña, pero ésta tiene las alas en la cabeza, el cuerpo aparte y con patas  gs. 2 y 4,  dos figuras de formas cerradas más que dibuja no se las encuentra sentido.   
CROMATISMO:
Utiliza los colores primaros amarillo, carmín rosáceo y azul, en dos tonos fuerte y suave, y el complejo marrón.
Solamente por el color del sol y algo el tigre.
Podríamos situarlo en la etapa de esquema de color Pero con dudas, no parecen suficientes datos. 
ESPACIO o perspectiva:
No tiene edad para comprender este apartado. 
INTENSIDAD DE TRAZO:
Los trazos son de intensidad acusada son propios de los niños de corta edad y revelan vitalidad.
TAMAÑO
El tigre es de tamaño grande, suficiente para determinar un ego acusado.
COMPOSICIÓN
La colocación de las figuras es lineal, una arriba y otra abajo. El que el sol y la mariposa estén arriba está bien pues supone entender esta parte como el espacio o cielo. 
 

María Paz, 4 años
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Peces en el mar

He aquí un estupendo dibujo de una niña de cuatro años que nos ha enviado su padre.
 
FORMA
Peces:  
Están dibujados los peces algunos del tipo clásico más corriente, cuerpo y cola, en este caso la cola del pez que aparece fuera del agua, es una forma de la etapa realista, adelantada, como la especie de vegetación marina, parece una mata que surge del suelo, está trazada con un g. 12, línea quebrada de senos hacia abajo y alargados, acabada con una curva de seno hacia un lado. La combinación de los dos garabatos consiguen una forma nueva no registrada en etapas anteriores. 
El pez que estamos analizando, si nos fijamos bien, está trazado con una curva g. 5 para el dorso y por abajo otra curva que se prolonga para trazar una cola con una forma que ya hemos indicado que pertenece a la etapa realista avanzada para su edad.
Le dibuja un ojo con un círculo g. 20 y dentro un punto g. 1 como una pupila. Las aletas  y el pico están trazados con dos segmentos en ángulo gs. 4, 
unidos por el vértice.   
El otro pez parecido, de color verde es similar pero tiene un trazado diferente, el cuerpo parece un diagrama ovalado. El ojo es también un circulo g. 20, y la cola es una forma nueva de un ocho.
El otro pez, más grande, no se ve bien en el escaneado, pero  parece  que está también construido con un diagrama ovalado. Para el ojo parece haber dejado un espacio coloreado de color más claro. Las aletas son las mismas que las del primero analizado.  
La medusa están bien dibujada tienen un diseño más sencillo. El cuerpo ovalado está coloreado, más que dibujado, en azul violáceo algo fuerte, es sencilla de trazar, los tentáculos son líneas onduladas gs. 12. 
El último esquema parece una sirena con unas enormes orejas como alas. Aunque esté construido con garabatos y diagramas de la etapa esquemática, y lo que parecen brazos son líneas sencillas, de la pre-esquemática, en conjunto podemos considerarlo también como forma nueva inicio de la etapa siguiente, la etapa realista. Se encuentra adelantada para las clasificaciones que tenemos, sobre todo a las antiguas. Actualmente los niños  están más adelantados, pero esta niña se salta no una etapa sino dos, la pre-esquemática y la esquemática, que son las propias de su edad.
mar:
Esta indicado por la línea de límite superior que es una línea ondulada g.12. El límite inferior parece el borde de una playa por su color amarillo fuerte. Está trazado también por una línea ondulada pero de curvas menores de tamaño, o sea curvas más pequeñas.                
CROMATISMO:
Utiliza los colores primaros amarillo y azul, los binarios verde, anaranjado, azul violáceo y morado.
Solamente por el color del mar y la playa podríamos situarlo en la etapa de esquema de color.  
ESPACIO o perspectiva:
Está indicados por el trazado de las líneas del mar y de la playa, ya indicados. Los peces en su mayoría están incluidos dentro del mar lo cual es correcto.
INTENSIDAD DE TRAZO:
Los trazos de intensidad acusada se deben a la técnica de rotulador elegida, solamente por esta  elección habría que entender que obedecen a un buen tono vital.
TAMAÑO
Son de pequeño a regular tamaño, proporcionados  al tema elegido. Por esta elección de no exagerar el tamaño la encontramos con un ego normal.
COMPOSICIÓN
La colocación de los peces y demás esquemas es variada, lo que proporciona un cierto dinamismo a la escena, y el vez que está fuera, se encuentra en un lateral, no en el centro, que sería una composición simétrica más sencilla y estática.
Es un dibujo agradable, a veces es difícil de explicar, simplemente resulta estético y con buen gusto para el color.
 

Niño, 9 años
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Figuras de animales copiados

Este dibujo no se puede analizar como otros por ser una copia. En esta ocasión el dibujo no es una proyección del dibujante, porque la copia requiere una sujeción a los dibujos ya hechos, no son líneas libres sino disciplinadas. 
De todos modos demuestra su habilidad para el dibujo, eso no cabe duda. Respecto al color no sabemos si los repite con fidelidad, pero es de suponer que así lo hace, o en todo caso se intuye que podría hacerlo.
Respecto al tema de la copia en la enseñanza diremos que en cierta medida puede  ser útil, Goya por ejemplo copió a Velázquez. Si hay que copiar es para aprender y entonces se elige a los maestros. Pero en su medida, porque el dibujo es un problema que hay que resolver, la reproducción de la naturaleza en tres dimensiones hay que dibujarla, se proyecta, en dos dimensiones y se tiene que simular la tercera dimensión que es el volumen y la perspectiva, además de saber reproducir el color combinándolos los que tenemos, y se necesita saber donde está este punto, hasta donde llega la línea, en que dirección va, en que proporción están una de otra, etc. etc., Si se copia desaparece el problema ya se lo dan hecho, y claro el arte es creativo. El arte debe ser personal y proyectar la personalidad del dibujante y pintor, y marca su estilo propio que tiene su valor importante. Tenemos por ejemplo a Pissarrro*, era un pintor impresionista muy bueno, pero no tenía estilo propio, los de sus contemporáneos tenían su estlo y se les distinguía enseguida, Manet, Monet, Degas, Renoir, etc. 
Diremos finalmente que los dibujos escogidos para copiar, son derivados del estilo de Walt Disney. La obra de Disney es admirable, no toda, claro está, pero hizo mucho daño a la enseñanza del dibujo, porque el estudiaba muy bien a los personajes vivos, por ejemplo fotografiando los movimientos de un personaje grueso, en cada fotograma del cine, y además los dibujantes de sus películas sabían anatomía, y podía saber donde estaba la curva de hombro porque debajo tenían unos huesos y unos músculos. El niño al dibujar no sabe lo que hay y dibuja la curva más o menos por donde le parece, pero no puede tener seguridad. Y tenemos el problema del color, sus películas tenían los colores planos. Todo esto como ejemplo, la cuestión es más compleja y extendida. Ahora bien otro problema es si los profesores de educación básica están preparados para impartir el dibujo. Con un par de horas de la asignatura de dibujo a la semana en la carrera de Magisterio ¿es posible esto?
  
Como corolario de lo dicho, ¿qué debe aconsejarse como profesional de la enseñanza a unos padres? Por mi experiencia les diré que todo el dibujo infantil es una preparación para que el niño logre dominar sus instrumentos de dibujo y pintura. También sirve como test para estudiar su personalidad, a veces se descubren problemas como el daltonismo, o que tema le gusta más, no solo el dibujo, si no prefiere ser torero, médico, ingeniero, bombero, o futbolista, por las preferencias que tiene al dibujar. En mi opinión donde mejor van a rendir es en aquello que les agrada. Ahora bien, he podido comprobar que alumnos que se matriculaban en Magisterio como recurso descubrían su vocación al tratar con niños en las prácticas. También depende de un buen profesor el que despierte o provoque el camino de algunos alumnos. En el caso de los artistas debo decirles que los niños que les gusta el dibujo dibujan con mucha frecuencia y con gusto, y durante mucho tiempo. Es anecdótico que una profesora diga en clase: "Fulanito traiga usted los dibujos que está haciendo". No le pregunta
que es lo que hace, ya  lo sabe, dibuja. O  que en la milicia militar le llamen el "caricaturista", porque en las clases de teórica se dedica también a dibujar.
El consejo final es que si se decubren cualidades para el arte plástico se le lleve a una edad adecuada, a una buena academia de dibujo, o un buen o profesor y le preparen para acceder a la Facultad de Bellas Artes, y luego que no lo estropeen allí. Esto final es buen humor. 
Esperamos haberles ayudado al contestar a su mensaje.   
 
* Pissarro fue un pintor notable de estilo impresionista, judío sefardí, de origen  portugués y nacionalidad danesa, que nunca perdió aunque desarrollo su obra en Francia,
                                                 

Niña, 3 años
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Sol, helicóptero, barco, submarinos y peces

Tenemos aquí un dibujo típicamente infantil, aunque muy hábil en su estilo y con detalles de buena observadora y algunos toques de fantasía.

FORMA
Sol:
Es el esquema clásico que dibujan los niños con un diag. circular, pero ha dibujado los rayos solares de distinta medida y alternativos con evidente intención decorativa.  
Helicóptero:
Tiene una construcción muy simple a base de diagramas circulares y ovalados, con algún garabato  para los detalles. Va a ser la tónica de las diferentes construcciones que dado su numero elevado los comentaremos brevemente y en conjunto sobre todo los peces.
Barco y submarinos:
Dibuja las partes esenciales con seguridad, no hay vacilaciones en sus trazados, es de pensar que  se sabe de memoria los dibujos que realiza. Como hemos indicado emplea diagramas y garabatos de una manera hábil para que con sobriedad de trazos reconozcamos los vehículos marinos. Añade algunos  detalles de fantasía como colocar varios ojos por las partes principales.   
Peces:  
Dibuja peces del tipo clásico más corriente, cuerpo y cola, que es un  trazado de inicio de la etapa realista, de modo que está bastante avanzada en el dibujo. Añade aletas, ojos, bocas, a base de garabatos. Nos llama la atención uno de los peces que tiene una bolita al final de un tallo fino que le sale de encima de la cabeza, es un tipo de pez que seguramente ha vista en algún documental, lo que demuestra su gran poder de observación y retención.
A uno de los peces le alarga extremadamente el cuerpo, detalle imaginativo.  
Las medusas están muy bien dibujadas porque en realidad son muy sencillas de trazar.
Los  pulpos también le son fáciles de representar. A uno le añade una especie de sombrero, detalle de su imaginación. 

Cangrejo:
Con escasos recurso es capaz de darnos la idea de este crustáceo.
Se encuentra la niña por ese dibujo en la etapa esquemática, con detalles de la siguiente etapa realista.

CROMATISMO:
No utiliza color. En etapas anteriores se ha viso que  cuando  los niños están interesados en la forma se olvidan de utilizar el color. 
ESPACIO o perspectiva:
No se ha preocupado de este tema.  
INTENSIDAD DE TRAZO:
Produce trazos de diversa intensidad, desde débil, en los brazos de un pulpo, hasta fuertes para ennegrecer a las partes de algunos peces, siendo el resto de normal intensidad pero algo más bien fuerte, lo que denota un buen tono vital.
TAMAÑO
Dado que no  se propone una composición sino que hace un muestrario de elementos, no vamos a analizar este tema,
COMPOSICIÓN
Ya hemos comentado en el apartado anterior  que no trata de componer  una escena, es un simple muestrario de dibujos.

Mateo 5 años
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Cabeza del "Planeta de los simios".

El dibujo presenta sus dudas, pues aunque la cabeza no cabe duda que es de un simio, además del título, sin embargo es la menos monstruosa que ha dibujado, la mas acercada a la humana.
Los ojos están casi bien, tiene párpados indicados, a uno le falta la niña y las pupilas las dibuja con segmentos rectos, gs. 2. La nariz es muy pequeña más parecida a la humana, pues los simios la tienen muy ancha. De los dientes predominan los acabados en curva, menos agresivos. El pelo lo ha trazado bien, le llega hasta los ojos, el lugar de las cejas que no se aprecia, y lo continua hasta abajo de las mandíbulas.
Desde luego no se puede esperar que haga una cara de simio más parecida a la real, a su edad ya hace un dibujo extraordinario. Aparte de que los niños  no dan importancia a los errores defalta de aproximación al natural. Ellos solo quieren expresarse.
En la edad del garabato con nombre los niños ponen nombre a sus garabatos a veces sin ningún dato remoto que nos haga pensar en lo que representa.


Niño de 4 años.
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Conjunto de pájaros

Tienen un aspecto desapacible.
El dibujo pertenece a un numeroso conjunto de dibujos que nos ha enviado su padre.  M. F. R. 
Cuando acabemos de colgarlos todos procuraremos hacer algún comentario general.
Adelantamos que si estos dibujos son de un niño de cuatro años es bastante extraordinario, como todos los demás del grupo. 
                                        

Julieta, 4 años
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Pollito ¿?

Este simpático dibujo es, lo que nos parece, un pollito.

FORMA
Pollito: nos da la impresión que el esquema está recortado pues no
             se ve nada más que una línea corta por la parte superior.
             En general son dos formas circulares, pero como decimos
             no parecen dibujadas. Humaniza las facciones dibujándole
             dos puntos -gs. 1- o circulitos muy pequeños, gs.20, de línea
             gruesa, como ojos. La boca es un pequeño diagrama ovalado
             con garabatos nº 2, de línea sencilla vertical, cortos, que
             figuran como dientes. Por debajo traza una serie de puntos
             gs. 1, en línea curvada, gs, 1, cuyo significado no está claro. 
             Dentro de la cabeza -otro dato curioso- tiene dibujado un
            gorro. Está trazado con una sola línea que a hace a la vez la
            copa y el ala -esto es propio de la etapa realista-, y dentro lo
            colorea de azul con un g. de línea diagonal múltiple, g. 8. en
            el centro del cuerpo dibuja unos gs. 20, como si fueran
            botones. Las patitas dentro del cuerpo es otro dato original
            -los niños no separan en barras a la hora de expresar lo que
            quieren-, están trazadas con un segmento 3 y 4, línea sencilla
            horizontal y diagonal, respectivamente, que sirva también
            como dedo central, y dos a cada lado de gs. 4, como los otros
            dedos.
CROMATISMO: solo utiliza el tono azul, para la línea del sombrero
                         y el compleja ocre para el dibujo de la boca. 
                         Si pensamos que el sombrero puede ser de cualquier
                         color y que la boca si fuera pico tendría ese color
                         aproximadamente, nos deja en la disyuntiva de no
                         poder estar seguros de a que etapa del color
                         pertenece, si estos colores están dados con cierta
                         coherencia debería pertenecer a la etapa de
                         esquema de color. Si pensamos que no hay otro
                         tono que lo confirme habría que incluirle en la etapa
                         de experimentación del color, pero no nos da
                         esa impresión, dejando aparte que ya se han visto 
                         otros dibujos y se ha indicado la etapa en que se
                         encuentra.     
ESPACIO o perspectiva: no es un tema que se haya propuesto
               dibujarla niña, sólo le interesa lo que ha dibujado, y no se
               encuentra obligada a dibujar nada más si no la apetece.
INTENSIDAD DE TRAZO: las líneas dibujadas son intensas, esto
                      supone, como sabemos, un buen tono vital.
TAMAÑO: sin otro esquema con el que compararlo no puede estar
                claro el diagnóstico que demos, para ser una figura sola no
                es demasiado grande, pues los niños suelen en este casos
                de una sola figura, dibujar un tamaño todavía más grande.
                Si tuviera un ego acusado, por este dibujo no sería
                demasiado.        
COMPOSICIÓN: siendo un solo esquema no hay una composición
                         general, el esquema únicamente analizado tiene una
                         estructura casi simétrica, el movimiento diferente de 
                         las patas lo hace algo, un poco, desequilibrado. La
                         situación del pollito en el espacio es casi centrada,
                         un poco más hacia la izquierda, zona del pasado   
                         añorado y por la altura se encuentra en plena zona
                         de la fantasía, de la imaginación el idealismo. La
                         figura tiende al equilibrio. 

Nota. Este dibujo tan sencillo nos ha obligado a utilizar unas cuantas líneas de escritura que sobrepasan a la tarea de dibujarlo. El dibujo se hace mucho más rápido. Quizá esté cerca de la frase que dice un dibujo o una imagen vale por mil palabras. Aprovecharemos la ocasión para indicar que está estudiado que los niños de pequeños saben dibujar más cosas que las que puedan expresar oralmente bien o por escrito. Se explica porque se enseña mucho más a leer y a escribir a los niños que a dibujar. Hasta un ministro reciente de Educación, español comentaba que el dibujo "entretiene" a los niños. Suponemos que quería decir con eso que no estudiaban lo que debían, ¿o no? 
Hay que aclarar también, para ser justos, que algunas palabras a veces sugieren mil imágenes, o unas cuantas.

Julieta, 4 años
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Figura femenina con sol, nube, flores y mariposas

Ha resultado una reproducción muy débil que apenas se ve. Analizaremos lo que podamos observar con cierta seguridad. 
 
FORMA
Sol: esquema clásico que dibujan los niños con un diag. circular, aquí
       como no lo vemos entero, asoma  solamente parte por una
       esquina, lo ha trazado con un curva g. 5, y gs. 4 como rayos
       solares. 
nube: es una pequeña forma trazada con una línea ondulada corta g.
          12, y parte como una curva g, 5.
flores: son las típicas margaritas que trazan casi siempre los niños.
           Constan de un círculo g. 20 y curvas gs. 5 para los pétalos.
Figura femenina:  dibuja la cabeza con un diagrama circular, los ojos
           son círculos pequeños, gs. 20, apenas se ven, y la boca parece
           un diminuto diag. oval, el cabello es un g. 12, línea ondulada
           que empieza y termina con esos rasgos prolongados.
           El cuerpo tiene forma más parecida a un diag. triangular, que
           un trapecio que tendría una base superior muy pequeña.
           Los miembros que dibuja a la figura son gs. 4, para los brazos
           y gs. 2 para las piernas. Los pies son círculos s. 20.
mariposas: es un esquema tradicional que dibujan los niños, más
                   frecuentemente las niñas. Constan de un cuerpo central
                   trazado con un diag. oval, y curvas dentro de gs. 5, para
                   indicar las secciones del cuerpo. Las alas son curvas gs.
                   nº 5, dos pares a cada lado, con circulitos dentro gs. 20. 
línea de suelo: podría ser ese g. 12, dibujado debajo de la figura de
         la niña, línea ondulada interpretando la línea de tierra.
Se encuentra la niña por ese dibujo en la etapa esquemática.
CROMATISMO: utiliza solamente un color, el complejo negro, para el
                         dibujo de línea. Hemos visto en otros dibujos de la
                         niña que sabe utilizar el color, en este caso parecía
                         más interesada en la forma que en el color.
ESPACIO o perspectiva: se ha comentado la posible línea de tierra
               representada escuetamente por un corto ga. 12, línea
               ondulada.  
INTENSIDAD DE TRAZO: es poco o nada intenso en la reproducción
                      que tenemos, puede que en el original también sea así.
                      En ese caso debió dibujar en un momento de bajo tono
                      vital.
TAMAÑO: es algo pequeño el dibujo de la niña, pero como se trata de
                precisamente de una niña quizá sea proporcional. Denota
                esto un ego normal.
COMPOSICIÓN: no es un tema propio de esta edad, suelen limitarse,
                          como es natural, a situar los esquemas con cierto
                          orden. La figura humana, por su posición de frente,
                          tiene una estructura simétrica, y  la composición
                          general tiende a la simetría, pero algo
                          desequilibrada a la izquierda, por el dibujo del sol y
                          la nube. De todas formas si hay algo parecido a
                          una composición es seguramente algo inconsciente
                          del niño, pero digna de tener en cuenta.

Julieta, 4 años
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Niña montada a caballo

Hay distintas teorías sobre lo que los niños dibujan, se dice que dibujan lo que saben, mi opinión es que dibujan lo que pueden. Los niños son conscientes de que no pueden dibujar la realidad exactamente, ellos dibujan lo que pueden y para ellos es suficiente. 

FORMA
sol: se vale de un diag. oval para el disco solar y de los típicos
       garabatos 2, 3 y 4. para los rayos solares.                           
figura humana: está dibujada muy esquemáticamente, quizá porque
           el interés de la niña haya sido el dibujo del caballo. La cabeza
           es un diag circular los ojos dos pequeños gs. 20, y la boca un
           g. 5, curva con el seno hacia arriba. El cabello se compone de
           líneas múltiples, gs. 6 y 7. El cuerpo es un diag. rectangular
           algo irregular. Los brazos y las piernas son líneas sencillas
           horizontales gs. 3, los primeros y diagonales. gs. 4 las
           segundas. Las manos son unas curvas con el seno hacia arriba
           la mano derecha y con el seno hacia dentro la izquierda. 
caballo: este esquema no es muy reconocible, la cabeza es un diag.
              grande ovalado con un ojo trazado con curvas  de una forma
              no catalogada hasta ahora, por lo que habría que situarla en
              la etapa realista. Un punto g. 1, dentro simula la pupila. En
              el sitio de la nariz, los ollares, ha trazado un ángulo con el
              vértice hacia dentro, podría estar compuesto por dos gs. 4,
              convergentes. La boca es otra forma no clasificada, está
              trazada con una línea con parte recta, parte en curva
              convexa y parte cóncava. La crin del caballo la ha resuelto
              con una serie de curvas muy pequeñas encima de la
              cabeza. La cabeza no tiene parecido con la cabeza real del
              caballo, la crin no tiene pelos largos ni cubre todo el cuello,
              inexistente por otra parte, tampoco está representado,
              siendo una parte tan importante y significativa del caballo.
              Pero son cuestiones a las que los niños no dan importancia,
              Para ellos esto, a su edad, es suficiente. El cuerpo es otra
              forma casi ovalada aunque irregular, y haciendo ángulo en
              una esquina del anca del caballo. El rabo es otra forma
              irregular cerrada, con parte ondulada y en parte recta.
              Las patas son diag. rectangulares con el lado superior
              sustituido por el perímetro del caballo. Ha dibujado a  
              manera de silla de montar un espacio de irregular forma con
              puntos dentro alrededor de sus bordes, gs. 1, otro en el
              centro bastante más grande, y una especie de estrella  o
              mano compuesta de varias curvas de lados alargados y
              unidas. Encima del dibujo del caballo ha trazado una especie
              de enrejado con líneas rectas verticales, gs. 2, y líneas
              horizontales gs. 3, cuyo significado no tiene explicación para
              nosotros, seguramente la niña si sabe lo que ha querido
              dibujar.  
suelo: parece serlo una línea múltiple g. 7.  
El dibujo presenta esquemas de tres etapas, la pre-esquemática, la esquemática y la realista, ninguno demasiado bien representada pues parece estar más interesada en el conjunto que en los detalles.
Esto no es infrecuente, resulta que el desarrollo de la expresión gráfico-plástica de los niños no es un recorrido recto siempre creciente, sino que hay dibujos en que muestra partes atrasadas y partes adelantadas.
CROMATISMO: utiliza los primarios azul, amarillo y carmín rosáceo. 
                           solamente por el sol amarillo y el cielo azul lo
                         podríamos encuadrarlo en la etapa de esquema de
                         color.
ESPACIO o perspectiva: está muy escuetamente representado
               como ya hemos mencionado por una sencilla línea múltiple,
               g. 7.
INTENSIDAD DEL TRAZO : es intenso tanto la línea de dibujo como
                      la coloreada por la técnica gráfica elegida, aunque el
                      hecho de elegirla ya pueda ser indicativa de un buen
                      tono vital.
TAMAÑO: el dibujo es grande especialmente el caballo, que parece
                lógico, pero en general ocupa casi toda la parte del papel
                soporte, por ello podemos decir que la niña tiene un ego
                algo acusado.
COMPOSICIÓN: la estructura de la figura humana es simétrica, por
                          estar de frente, el caballo en general y los animales
                          como el caballo suelen dibujarse lateralmente
                          porque es más fácil y mas significativa.

Sergio, 6 años
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Toro

"Toro" es la denominación que tiene el dibujo en el mensaje recibido del padre de Sergio que lo dibujó. ¿Qué nos encontramos en este dibujo? Pues que el toro no tiene cuernos pero si tiene una espina dorsal llena de pinchos, protuberancias, igual o parecidas a los de los cocodrilos -esto es muestra de la libertad con que dibuja el niño-, con parte de algunos animales y otros crean nuevos monstruos a su gusto. Éste por ejemplo tiene además una calavera que parece una manivela o llave como si fuera un juguete para darle cuerda. Libertad que quizá no se atrevería a tomarse en el colegio, por eso estimamos mucho los dibujos procedentes de colaboradores espontáneos que
encuentran, quizá por casualidad, nuestras página y se animan a enviar los dibujos de sus hijos de los que estarán seguramente orgullosos, interesados o con curiosidad por lo que puedan significar. 

FORMA: 
Sol: esquema tradicional, en este caso se trata de una curva, g. 5,
        aproximadamente un cuarto de circunferencia, que asoma por la
        esquina superior izquierda, vista del espectador, con los clásicos
        rayos solares que son gs, 2, 3 y 4,
Toro: lo principal, el contorno del animal, está logrado con una
          sola línea, cabeza, cuerpo, patas y cola. Se trata por tanto
          de un dibujo de la etapa realista, superior a la edad del niño.
          El ojo es un círculo, g. 20, con una cruz en aspa, trazado
          con dos gs. 4, para indicar la niña o iris del ojo. Dentro, en el
          centro del cuerpo, ha dibujado una calavera con una línea que
          se compone de dos curvas para el cráneo y otra para la
          mandíbula, dos curvas unidas con el seno hacia abajo indican
          los dientes y debajo tiene otro segmento pequeño horizontal,
          g. 3, que acaba la boca.
          La cresta de pinchos son ángulos con el vértice hacia arriba,
          trazados con dos gs. 4 convergentes, y los dientes tienen la
          misma construcción los de la mandíbula inferior y los de la
          superior difieren en que le vértice está para abajo.
          De la boca le salen unos segmentos de línea sencilla rectas,
          diagonales, gs. 4, que pueden significar el aliento que
          exhala.
CROMATISMO: utiliza los colores primarios amarillo y carmín, más el
                        complejo negro. Quizá no necesite más, anque el
                        suelo podría haberlo coloreado de verde, habrá usado
                        el amarillo para aprovechar que lo tenía a mano al
                        colorear el sol y la calavera. Utiliza el color desde
                        luego a su gusto, sin importarle la realidad. Por otra
                        parte sería quizá que considerase no conveniente
                        colorearlo de negro.
ESPACIO o perspectiva: ha dibujado una línea ligeramente
               ondulada, g. 12, como línea de tierra, y debajo ha
               coloreado una franja de espacio de suelo de color amarillo.
               No le importa que el toro esté en el aire. No intenta
               representar la realidad, sabe sus limitaciones, dibuja algo
               para él equivalente o como una creación personal del tema.
INTENSIDAD DEL TRAZO: fuerte, propia de un buen tono vital.
TAMAÑO: grande, significativo de un ego acusado.
COMPOSICIÓN: al tratase de un solo esquema principal no se puede
                          hablar de una composición en el sentido estricto
                          artístico. El dibujo está casi centrado, con tendencia
                          a la simetría, pese a estar de perfil, la simetría real
                          sería si estuviera de frente, perspectiva muy difícil
                          de dibujar. Por el sol se encuentra en un equilibrio
                          inestable.

La originalidad es muy interesante y es una riqueza para la colectividad, porque ofrece cosas nuevas, que pueden ser peores o mejores, pero siempre constituyen una opción más.




Sergio, 6 años
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Camello

El dibujo de Sergio esta vez es más reconocible, se ve perfectamente que ha dibujado lo que dice, un camello. Tenemos más dibujos de camellos pero como parte de una escena, de Navidad o en el desierto, pero no como principal y único protagonista. No cabe duda que los dibujos realizados por los niños en sus casas y por gusto difieren de la generalidad de dibujos que realizan en la escuela o colegio. Suelen ser diferentes, originales, y muestran imaginación y el gusto por dibujar.      

FORMA
Camello: los ojos, la boca y las patas pertenecen a la etapa 
               esquemática que es la que corresponde a su edad, pero el
               cuerpo del camello con sus dos jorobas es de la etapa
               realista, bastante avanzada para sus años. Están trazados 
               con una sola línea continua. Las curvas de las jorobas están
               cerradas por abajo con líneas quebradas, gs. 12, líneas en
               zig-zag. Hasta con algo de imaginación podemos ver la
               sensación de pelo.                  
               La boca es una forma ovalada, parece estar trazada con    
               una sola línea curva que se corta en la parte superior
               central. Tres pequeños segmentos gs. 4 y 3 indican
               facciones de la cara, ¿nariz y boca y algo más?
               Los ojos son otras dos curvas menores gs. 5, con el seno
               hacia abajo, y dentro se observan dos circulitos pequeños,
               gs. 20, cono niñas de los ojos.
               El rabo está trazado con dos líneas paralelas en parte rectas
               en su comienzo curvas, en el extremo ha dibujado un g. 20,
               ovalado y le ha añadido unos pelos con trazos de
               segmentos gs. 4 y 3.
               Las patas son diag. rectangulares muy estrechos con los
               lados superiores sustituidos por el contorno del cuerpo.
               Las pezuñas son curvas gs. 5, con el seno hacia arriba.
              
Hay que poner de manifiesto de vez en cuando el servicio que hace el garabato de curva, nº 5, y las múltiples aplicaciones y problemas que resuelve a los niños.
 
CROMATISMO: aplica únicamente tres colores, los primarios azul,
                        amarillo y carmín matiz violáceo, más el binario verde
                        debajo de la figura como prado.
ESPACIO o perspectiva; ya comentado en el punto anterior, el
               plano horizontal o suelo está representado por un espacio
               verde con algunos toques amarillos. Falta que la figura
               estuviera metida en él, y no sobre el borde superior de la
               zona coloreada. Esto es algo normal en los niños de su
               edad.
INTENSIDAD DEL TRAZO: es algo fuerte, señal de un tono vital más
                bien cerca de bueno.
TAMAÑO: algo grande, pero al ser un animal parece ser normal,
                hasta podría ser mayor. Revela a nuestro entender un ego
                también normal.
COMPOSICIÓN: tiene a estar centrada la figura, desplazada unos
                          milímetros a la izquierda, zona del pasado.

Es un buen ejemplo de figura de animal para esta sala.

Sergio, 6 años
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Babosa

"Babosa" es el título que viene en el mensaje que acompaña las imágenes de los dibujos. Es un dibujo difícil de analizar porque escapara al tipo de dibujo infantil general.

FORMA

Babosa: tiene una forma más o menos parecida. Lo que tiene interés nos parece que es la intención de dibujar un animalito de esta especie. Podría ser que la ha contemplado en un jardín o prado y si esto es así y le ha movido a representarla es que tiene interés por las cosas y los seres vivientes, esto es una cualidad muy buena para un artista plástico y también para cualquier persona estudiosa. La ciencia en Grecia, cuna de la cultura occidental, empezó por preguntarse por aquello que le rodeada. La ciencia empieza por la curiosidad por el interés de descubrir los secretos de la naturaleza y la verdad. Aquél que está seguro de sus creencias y no quiere de ninguna manera pensar sobre ello y contrastarlo con otras ideas está anclado en el pasado y no puede progresar.

Un pensador, escritor  y poeta, Cirlot, dijo que saber la forma y el color de las cosas es conocerlas. La ciencias naturales, especialmente la biología, empezaron por representarlas con dibujos y darles un nombre, después clasificarlas por un orden taxonómico.  

La forma de la babosa de nuestro Sergio, de 6 años -que tiene valor como dijimos por el interés que muestra sobre todo- tiene la forma de una gota de agua alargada y está trazada con una sola línea que puede tener su origen en la curva g. 5, con los lados prolongados y convergentes en un extremo. Otra curva nº 5 -de la clasificación de los garabatos básicos de R. Kelloggg- menor y mas abierta representa seguramente la boca y la especie de antena que le coloca sobre la cabeza es un g. 2 terminado en un círculo g. 20. Si la babosa se desarrolla le salen los "famosos cuernos de caracol", Sergio se adelanta y los representa ya. Puede ser señal de que sabe como se va a desarrollar y se anticipa. 

Con el color separa la cabeza del resto y dibuja una mancha amarilla de forma trapezoidal en el centro, y alrededor en el espacio que queda hasta el contorno lo colorea de un tono ocre pardo. No sabemos como es lógico que color tenía la bobosa, pero lo que vemos es que sigue teniendo interés por dar color a lo representado. Cuando los niños no saben la forma o el color de algo se lo inventan, para ellos no es problema queno sea el color real, son conscientes de su limitaciones y por eso adornan sus dibujos, los completan, con su imaginación.

Finalmente diremos que el dibujo parece sencillo pero se pueden intuir algunos significados.

CROMATISMO: tiene un colorido estraño, colores que no suelen usar los niños en general, utiliza el primario amarillo, tono fuerte, para el centro del cuerpo, lo rodea de un color complejo -son los compuestos por los tres colores primarios, en este predomina el amarillo- y el  marrón violáceo de la cabeza, otro color complejo. No podemos determinar en que etapa este del color, aunque parece adelantada por la originalidad del colorido.

ESPACIO o perspectiva: al dibujar un solo elemento principal los niños no suelen ocuparse de este tema.

INTENSIDAD DEL TRAZO: es variable, diríamos que selectivo según la parte que tenga que trazar, la boca por ejemplo es un trazo  fuerte. Este indica un buen tono vital, y el resto un tono vital normal.

TAMAÑO: es grande indica un ego acusado.

COMPOSICIÓN: con un solo elemento dibujo es difícil hablar de composición. Se puede decir que el dibujo está más a la derecha del papel, zona del futuro del progreso.




                                 

Niño, 5 años
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Un gato

Podemos observar, constatar, que todos los dibujos que nos envían de niños sus familiares son diferentes al resto de nuestra colección. Esto puede tener una sencilla explicación. Son dibujos hechos en su casa, a gusto, con libertad, y expresan sin la presencia de los profesores, sus emociones, sus gustos, sus fantasias. El resultado es unas obras originales, muy expresivas. 
Es curiosa la impresión que produce este dibujo. Por un lado es gracioso y simpático. Siempre he sentido curiosidad por los niños que les gustan los relatos de terror, a veces se tapan los ojos porque no resisten la visión de lo que está pasando, pero tampoco quieren perderse el relato o la película que están viendo. Esto no es reciente si nos fijamos en los cuentos tradicionales, vemos que son truculentos, Caperucita y el lobo, Barbazul, el ogro de pulgarcito, etc, Actualmente se produce un tipo de cine de asesinatos terroríficos, es un apartado como el cine negro, el musical, el western, etc. También tenemos el cine fantástico con monstruos en vehículos espaciales, o dinosaurios renacidos de pues de millones de años que devoran de un bocado a un ser humano. Desde los principios del cine el tema de los monstruos tuvo su apartado: Frankesntein, Drácula... se han filmado innumerables películas de este tipo.
Esa atracción extraña en el ser humano es la que debe haber sentido el niño al dibujar su gato, que se encuentra entre un simpático juguete y un terrible gato con aspecto de tigre y una boca abierta con unos dientes amenazantes. El miedo nos hace sentir un viva sensación, un estremecimiento, nos hace sentirnos vivos.  

FORMA
Figura de gato: La cabeza es un diag. circular, igual que lo emplean para las figuras humanas. Los ojos son otros diagramas circulares, irregulares -en realidad todas las formas geométrica que mencionamos son irregulares por la natural falta de dominio del trazo de los niños a esta edad-, los iris de los ojos son curvas gs. 5 con el seno hacia abajo, igual que las pupilas extraordinariamente grandes. Las cuestiones de exactitud no es algo que preocupe a los niños. El brillo de dentro también están trazases a base de curvas gs. 5.
La boca es un diagrama rectangular, por cierto original del niño, no lo hemos visto antes. Dentro se aprecian los dientes mediante un sencillo sistema de una franja de color oscuro contorneada por dos líneas quebradas, gs. 12, que nos dan la impresión de dientes en posición de atacar y morder.
Por último las orejas son dos ángulos sencillos, con otros dos dentro más pequeños queriendo "adornar" o hacer más complejo el dibujo para que nos "recuerde" a la realidad, Inventan, sustituyen, sin ningún complejo, con tal de dar por lo menos la impresión de realidad. 
El cuerpo es un diagrama rectangular modificado en líneas de los lados convergentes, o un diag. triangular cortado, el resultado se acerca a la forma geométrica de un trapecio casi isósceles -siempre nominamos por proximidad-. Los brazos son curvas con lados alargados. Las garras son también líneas quebradas gs. 12.  
Hasta el rabo, trazado con dos líneas gs. 4. tiene ese adorno de líneas quebradas.
Estas líneas trazadas a base de ángulos son significativas. La forma del ángulo puntiaguda es agresiva, recuerda a la forma de las armas antiguas, la lanza, la flecha, etc. y están muy presentes por todo el dibujo, cabeza, orejas, cuerpo, brazos y los diente ya indicados.  
Hay dos formas principales y generales de pintar: mirando al modelo y tratar de acercarnos a él lo más posible, y mirar más a lo que estamos haciendo para que salga bonito, agradable, original. Poniendo nuestra atención más en lo que estaos haciendo. Al niño de este dibujo la figura de gato le sirve de motivo para hacer su dibujo. Las líneas oscuras de los tigres o los gatos atigrados no son exactamente como las ha pintado el niño, pero eso no tiene importancia para él, basta conque nos recuerden a las manchas reales.  
Se encuentra en la etapa esquemática, adelantado para su edad.
CROMATISMO: utiliza los colores primarios amarillo y carmín-matiz rojizo-, los binarios anaranjado y violeta más el complejo marrón. Son bastante colores para el tema de una sola figura.
Predominan la gama cromática cálida, amarillo, naranja, rojo, esto indica que se trata de un niño alegre.
Lo más probable es que se encuentre en la etapa de  esquema de color. Pues los tonos aplicados se parecen a la realidad. Excepto los tonos violeta delos ojos: Que recordemos los únicos ojos violetas conocidos son los de la actriz de cine Liz Taylor, que no es mala influencia por su belleza. 
ESPACIO o perspectiva: no es un tema que propicie la preocupación por este tema. No hay indicios gráficos de este aspecto.
INTENSIDAD DEL TRAZO: es fuerte, indicio, como sabemos, de un buen tono vital.
TAMAÑO: grande, todo lo que le ha permitido el papel. Es frecuente que cuando dibujan una sola figura la hagan de gran tamaño. Sin embargo hay que decir que el hecho de elegir el tema y su dimensión es indicio de un ego acusado. Se tiene en buena estima.  
COMPOSICIÓN: se limita a hacer el "retrato" de un gato o tigre, de verdad o de juguete. Habiendo decidido esto no hay lugar ni esquema suficientes para hacer una composición, que por otra  parte es difícil  de ver en una edad temprana como la de este niño.

Lucas, 5 años, 3º de infantil
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"Un país en mi mochila"

Los dibujos de animales de este niño, Lucas, están inspirados en la serie de TV de igual nombre que ha puesto a su dibujos.
Su mamá ha tenido el detalle de referirnos en una lista, que publicamos a continuación, de los animales que dibuja su hijo, empezando por arriba a la izquierda hasta abajo: 
1) León; 2) halcón peregrino; 3) Tucán; 4) ardilla saltando; 5) camaleón; 6) mono en un árbol; 7) Caimán; 8) Leopardo; 9) cocodrilo; 10) Puma; 11) mosquitos; 12) basilisco; 13) lagartija, 14) pájaro carpintero; 15) murciélago; 16) rana; 17) canguro; 18) árbol; 19) persona con mochila; 20) flor; 21) culebra; 22) ratón; 23) serpiente; 24) tigre.   

FORMA
Animales en general: lo primero que hay que decir es que el niño es un gran aficionado a dibujar y con mucho poder de observación, esencial en un dibujante. aunque no sea porque el modelo que tiene el artista es la naturaleza, puede manipularla, pero no puede crear algo que no exista previamente, aunque sea abstracción está utilizando los colores que puede ver, el infrarroja y el ultravioleta no puede verlos, pues no puede reproducirlos con pinturas.
El buen dibujante es un gran observador y se interesa por la forma y el color de todo lo que le rodea, pintar las cosas es como saberlas decía Cirlot*. El interés por las cosas, por la naturaleza, que tuvieron los sabios griegos, fue el comienzo de la ciencia, de la civilización occidental. El interés, la constancia, es una manera de desarrollar el conocimiento y la inteligencia. Ya hemos indicado alguna vez que el dibujo es un problema de representación, hay que pensar y razonar para resolverlo.
Lucas ha captado lo esencial de cada animal para reconocerlos, por ejemplo las manchas del leopardo o las rayas del tigre, la lengua bífida de la serpiente, ¿que más se puede pedir a un niño de su edad? 
A sus años los niños se encuentran en la etapa pre-esquemática, haciendo dibujos con garabatos lineales, sin dimensión, es decir las figuras tiene los brazos y la piernas de líneas no bidimensionales, por ejemplo. Lucas no solamente ha pasado esta etapa sino que se ha saltado la etapa esquemática, cuando los esquemas  son bidimensionales, pero conservan la rigidez geométrica. Dibuja sus esquemas de animales con una sola línea continua, excepto detalles como ojos o bocas, que van dentro del cuerpo del animal, es decir se encuentra en la etapa relista, y casi podemos decir que iniciando la etapa pseudo-naturalista que ya no es arte infantil sino comienzo del arte adulto.
La única figura que se corresponde con la etapa de sus años es la figura humana, pero muy puede haber sido por su falta de interés por las personas. Para él deben ser más interesantes los animales, de todas formas ha tenido el detalle de dibujarle la mochila y la cámara, la forma gris que mantiene en sus manos nos informa su madre en su mensaje.
CROMATISMO: no solo capta la figura del animal sino también en bastantes casos su color, así colorea el león en su color ocre-amarillento, un color adecuado para camuflarse en la pradera africana, o el pico amarillo del tucán, el color de la ardilla también está muy parecido, igual que el mono, el verde del cocodrilo, la rana.
En definitiva se encuentra en la etapa de esquema de color. El paso siguiente que lógicamente es más difícil es el de dar matices al color, hacer las arrugas, la luminosidad, el claro-oscuro para conseguir el volumen, los brillos, la textura, los contrastes, las armonías, etc.

INTESIDAD DE LA LINEA: lo que ya sabemos que indica un buen tono vital.
TAMAÑO: el tamaño de las figuras es el adecuado para que le quepan todos los animales que ha dibujado, de modo que no podemos sacar conclusiones.
COMPOSICIÓN; no puede haberla por el carácter de lo dibujado, el papel ha sido simple campo de representación.

Si no pierde la afición, no suele pasar, no cabe duda que un camino posible para su formación es la de Bellas Artes. En alguno de los dibujos recientes he indicado las posibilidades de esta titulación, son muy variadas y de distintas ramas.

*Cirlot, Juan Eduardo,  es un gran poeta y escritor catalán, autor de una obra muy extensa en el campo artístico.

Alexia, 3 años y medio
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Un caracol

Podría ser un fantasma que sale de algún sitio, pero si la niña dibujante nos dice que es un caracol decimos que puede ser.

FORMA
Caracol: aunque parece un dibujo sencillo lo que hace la niña con el trazado no lo es. Comienza, creemos, en un punto de abajo a la izquierda, pie del caracol, y con una línea más bien horizontal, que le sale algo ondulada, llega un momento en que decide subir con la línea para hacer la cabeza del caracol con una dirección curvada en casi 18o grados, una vez que cree que está suficientemente señalada sigue para abajo y luego casi en horizontal curvando él trazo con lo que termina el cuerpo y sigue, todo esto sin levantar el rotulador del papel, hacia arriba con la intención, seguramente, de hacer la concha, en un momento dado como parece que se le va la línea decide parar en un punto, y en brusco movimiento, en ángulo, bajar para seguir con la espiral del de la concha. Aquí empezamos a dudar el camino que ha seguido, pero nos encontramos con unos trazos de abajo hacia arriba un g. nº 12, línea quebrada, o una línea multiple diagonal g. b. 8, como la que se encuentra en el centro y por último una círculo superpuesto de línea multiple, g. nº 16. Suponemos que le sucede lo siguiente, no sabe como seguir, la curva en espiral del caracol es difícil de trazar, entonces en un movimiento nervioso, rápido, hace algunas líneas múltiples, puede que en desahogo nervioso, ante la dificultad no salvada de la espiral, para enriquecer la forma de alguna manera.
Encima ha coloreado con un tono marrón rojizo. gs. bs. entre 6 y 8, con alguna curva, que parecen de lapicero de color y otro rosáceo que parece de rotulador con poco fluido.
A la derecha tenemos dos trazos sueltos, gs. bs. 3 entre 4 y 2.
Repetimos aquí la teoría general que se tiene sobre el color en estas etapas, al estar preocupados pro el dibujo descuidan el color.
En cuanto el espacio diremos que aquí el papel es un simple campo de experimentación.
En cuanto la intensidad del trazo se debe al medio gráfico empleado, rotuladores. La intensidad de este instrumento depende si tiene fluido dentro suficiente. Diremos sin embargo que el hecho de la elección puede indicar un buen tono vital.
El tamaño oscila entre normal y un poco grande. Denotaría un ego un poco acusado.
No se puede hablar a esta edad de composición, sí diremos que el dibujo está casi en el centro en sentido vertical. algo arriba, la zona de lo espiritual, y en sentido horizontal algo más a la derecha, que indica el futuro, el progreso.
Insistimos en que los dibujos de la niña no parecen perseguir una idea de acercamiento a lo natural, sino que le basta con dejarlo apuntado. Insistimos que nos parece un dibujo temperamental, aunque es simplemente una sensación sin base "científica" en que apoyarnos.

Niño, 4 años
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Pájaro

Nos encontramos en esta ocasión con una extraña figura con cuerpo y cabeza de pájaro, parecida a una paloma, con cresta o corona, con flores en el pico pero con piernas que parecen pantalones, y zapatos, de humanos.
Los dibujos que nos envían los visitantes de nuestra página web, este museo virtual de arte infantil, son dibujos excepcionales, generalmente parecen hechos en su casa, y domina en ellos la fantasía, dan la impresión de que están realizados en "libertad", por gusto, y por tanto no tienen por qué ser realistas y sin embargo dada las clasificaciones que se han del arte infantil designan a este tipo de dibujo como de la etapa realista. Se caracteriza ésta, como venimos repitiendo, por la flexibilización de las formas y la pérdida de rigidez principalmente. Es el caso de este dibujo, el animal, esta especie de paloma está logrado el contorno, cabeza, cuerpo y cola de una sola línea, conserva sin embargo elementos de etapas anteriores, ítems trazados que son diagramas o garabatos clasificados. Por ejemplo tenemos un círculo, en la parte superior izquierda del dibujo, que es un diag. circular.
La corona o cresta del ave es una línea quebrada g. b. 12, con pequeños circulitos dentro. También es un círculo pequeño, g. b. 20 el ojo que parece tener  dentro un punto, g. b. 1, como pupila. Apenas se ve débilmente. 
Las flores que sujeta con el pico son las clásicas margaritas, trazadas con un círculo, g. b. 20, en el centro y curvas alrededor, g. b. 5, con el seno hacia dentro, como pétalos. Están cogidas por los tallos, que son gs. bs. nºs 4 y que tienen hojas hechas con gs. bs. 5, cerradas. 
Dentro del cuerpo la paloma tiene una forma cuadrada, diag. rectangular irregular, con un cruz dentro, gs. bs. 4, que nos recuerda a una ventana con los junquillos de los cristales en forma de cruz. También nos recuerdan a las formas llamadas por Kelloggs, 
mandalas. En la parte de la cola ha dibujado un segmento recto horizontal, g. b. 3, como para figurar la división de las plumas.
Las patas, son diag. rectangulares, hechos solo con gs. bs. nºs 4 -si fueran regulares serían gs. 2 y 3- y otras formas trapezoidales irregulares, diag. rectangulares modificados, o diag. triangulares cortados, que indican los zapatos.  
Dos formas que parecen vegetales surgen del borde inferior del papel, El tallo de las que penden unas flores son gs. bs. 2, y las hojas, gs. bs. 3 o 4, el centro de lo que parecen flores es un g. b. círculo superpuesto de línea múltiple, nº 16. De este centro salen pequeños segmentos rectos gs. bs. 4, Aparentemente este último dibujo parece una simplificación. Como hemos dicho el niño parece dibujar con libertad y no se ve obligado a perfeccionar más su dibujo, por ejemplo haciendo bidimensionales las hojas que salen del tallo. 
Como no tiene color no podemos decir nada al respecto salvo que una vez más recurrimos al hecho de la libertad con que dibuja el niño. No le ha apetecido seguir más con el dibujo y colorearlo.
El trazo es bastante intenso, lo que denota como sabemos un buen tono vital. Es algo inseguro y vacilante como es lógico a su edad. Demasiado adelantado esta en general.
El tamaño es grande. Suele ser frecuente cuando dibujan un solo esquema, pero el hecho de elegirlo podría ser indicio de un ego algo acusado. 
                              

Here I might add a description of the photo above, including such information as when and where it was taken and why it's important to me.