COLABORACIONES. Figuras humanas (14 dibujos)

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PRESENTACIÓN
QUIÉNES SOMOS
METODOLOGÍA. Cuadros guía
ETAPAS DEL ARTE INFANTIL. Garabateo, Preesquemática, Esquemática, Realista, Pseudonaturalista.
DIBUJOS POR EDADES: 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 años.
ACCIÓN, LA. Página 1. (4 dibujos)
AFECTIVIDAD
ALIMENTOS, LOS. Página 1 (4 dibujos)
AMISTAD, LA
ANIMALES, LOS. Diversos esquemas, Aves-Pájaros, Caballos. Canes. Tortugas, Peces. Ardilla, Caracol..
ARCO IRIS, EL. (4 dibujos)
ATRACADORES, BANDIDOS, DELINCUENTES, RATEROS...
AVENTURAS
BOSQUE, EL
CASAS, LAS. Página 1 (37 dibujos)
CASAS, LAS. Tipos (14 dibujos)
CASTILLOS Y PALACIOS. Páginas 1, 2, 3.
COLABORACIONES. Temas generales y otros
COLOR, EL. Página 1 (21 dibujos)
CUENTOS, LOS. Página 1.
CUERPO HUMANO, EL. ( 14 dibujos)
LOS DEPORTES. Fútbol, boleibol, rugby, baloncesto, pinpon, gimnasia, gimnasia rítmica, natación, etc
DIBUJOS COMO REGALO (7 dibujos)
DIBUJOS CON CONTROL
DIBUJOS DE NIÑOS CON DIFICULTADES. Página 1, 2 y 3,
DIBUJOS DE UNA NIÑA CON CUALIDADES PARA EL ARTE. Tema monográfico
DIBUJOS ESTEREOTIPADOS 1.
DIBUJOS EXCEPCIONALES
DIBUJOS PEDIDOS, LOS
DIBUJOS POR TEMAS. "Las estaciones del año", "El parque", "La Navidad"...
EDIFICIOS ESPECIALES. Tiendas, molinos, iglesias, hoteles, hórreos, escuelas, colegios y bares.
EDIFICIOS ESPACIALES. Bancos
EGOCENTRISMO, EL. (10 dibujos)
ESPACIO, EL. Perspectiva, la. Página 1.
ESPANTAPÁJAROS
ESPECTACULOS, LOS. (6 dibujos).
ESTILOS ARTÍSTICOS
EXTRATERRESTRES, LOS (4 dibujos)
FAMILIA, LA. 1
FELICITACIONES (5 dibujos)
FIESTAS, BAILES, DESAYUNOS, COMIDAS, MERIENDAS, CENAS, BANQUETES (11 dibujos)
FIGURA HUMANA, LA. Página 1 (45 dibujos)
FINALIDAD. Página 1
GÉNERO, EL. (45 dibujos).
GUERRAS, BATALLAS, GUERREROS Y SOLDADOS. (7 dibujos)
INFLUENCIA DEL MEDIO. Página 1
INFLUENCIA en el arte infantil de la edad en que se empieza la escolarización (20 dibujos)
INTENCIONALIDAD, LA
JUEGOS, LOS (17 dibujos)
LLUVIA, LA, NIEVE, GRANIZO (16 dibujos)
MAQUINARIA (4 dibujos)
MOBILIARIO, EL
MOTIVACION, LA. Es un recurso fundamental para desarrollar la expresión de los niños. Pág. 1
MOVIMIENTO, EL
MÚSICOS. Abrimos varias "salas", una para cada instrumento musical y otra para conjuntos.
NARRACIONES, LAS
NIEVE, LA. (2 dibujos)
OFICIOS y PROFESIONES. Diversos
OFICIOS y PROFESIONES. Albañil
PAISAJE, EL. De Egipto, China, Desierto, África, Transilvania, Marino, Navideño, Bucólico...
PAISAJE. Fenómenos geológicos
PASEOS, EXCURSIONES, CAMPAMENTOS... (10 dibujos)
PERSONAJES DE REYES Y PRÍNCIPES
PLANTAS, LAS. Árboles y matas, los. Pag. 1
PLANTAS, LAS. Flores (11 dibujos)
Proceso de los dibujos de una niña. Tema monográfico
PROCESO DEL DESARROLLO DEL ARTE INFANTIL DE UNA NIÑA DESDE EL PRIMER GARABATO (17 dibujos)
PROPORCIÓN, LA
PUEBLOS Y CIUDADES
RAYOS X, EFECTO DE (5 dibujos)
RAZAS, LAS
RITOS Y CEREMONIAS
SOLES (15 dibujos)
Temperamentos
TRAUMAS. (11 dibujos)
VACACIONES (4 dibujos)
VEHÍCULOS. Automoviles, aviones, aeronaves especiales, autobuses, trenes, bicicletas, barco especial
VESTIDOS, LOS

Dado el aumento de dibujos recibidos de colaboradores consideramos oportuno abrir nuevas páginas o "salas". A continuación abrimos una con el tema de los dibujos de figuras humanas por el último dibujo recibido.

COLABORACIONES. Temas generales (25 dibujos)

COLABORACIONES. Dragones, demonios y otros monstruos (25 dibujos)

COLABORACIONES. Brujas (4 dibujos)

COLABORACIONES. Animales (6 dibujos)

COLABORACIONES. Soldados o guerreros... (6 dibujo)

COLABORACIONES. Figuras humanas (14 dibujos)

COLABORACIONES. Emociones

COLABORACIONES. Símbolos

COLABORACIONES. Edificios especiales.

COLABORACIONES. Vehículos

COLABORACIONES. Abstraccion

COLABORACIONES. Dibujas artísticos.

COLABORACIONES.Primeros garabatos.

COLABORACIONES. Paisajes.

COLABORACIONES. Deportes. Pesca submarina.

Clovis, 3 años y 6 meses
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Figuras humanas, sol y casa

Un dibujo que está muy bien para su edad. Están bien definidos los esquemas, aunque
la técnica de rotulador y el color amarillo no ayuden a percibir bien las líneas del dibujo. 
Se encuentra en la etapa pre-esquemática, lo cual está muy bien para sus años,
tiene algún dato perteneciente a la etapa esquemática siguiente.
                             
FORMA
Sol: ya dibuja ese esquema tradicional adecuadamente, un diag.
       circular para el disco solar y líneas sencillas cortas gs. 2, 3 y 4.
       como rayos solares, aunque algunos trazos le salgan algo curvos,
       por la natural falta de pericia, su intención parece ser la de
       hacerlos rectos.
Casa: es un esquema sencillo pero ya completo, la fachada es un
          diag. rectangular como la ventana y la puerta, ésta tiene un
          punto muy pequeño, g. 20, casi un punto, como pomo, un
          detalle poco probable a esta edad, también están adelantados
          si miramos la sala de dibujos de niños de 4 años encontramos
          muchos dibujos más atrasados. Pensamos que si no ha
          dibujado más ventanas es porque no le ha quedado sitio. El
          tejado es el clásico diag. triangular, para indicar las vertientes. 
          La chimenea es una forma rectangular trazada con n g. 8, línea
          multiple diagonal, utilizada normalmente para colorear. 
Figuras humanas: las cabezas son los esperados diag. circulares, los
             ojos círculos gs. 20, las narices puntos gs. 1, y las bocas
             curvas gs. 5 con el seno hacia arriba, la figura mayor de
             tamaño  tiene la boca bidimensional trazada con dos curvas
             unidas en los extremos. Las orejas, en los personajes que
             parecen masculinos, son gs. 20, correctamente en su sitio.
             El pelo lo tiene la primera figura por la izquierda en forma de
             melena gs. sencillos nºs 2 y múltiples nºs 6, y las otras dos
             solamente gs. 2, cabello transparente se indica en los tests.
             Los cuerpos son diags. de formas rectangulares, en el caso
             de la figura más grande tiene forma de trapecio, por falta
             seguramente de control natural a sus pocos años. Los brazos
             y las piernas son siempre líneas sencillas, diagonales gs. 4
             los brazos y verticales nº 2 las piernas. Las manos son
             círculos gs. 20 coloreados. La última figura a la  derecha,
             tiene trazadas las perneras de los pantalones, haciéndolas
             bidimensionales, detalle adelantado.
             Tiene todo el cuerpo contorneado por una línea sencilla
             en parte curva, y una línea sencilla horizontal, g. 3 para la
             cintura y otra línea sencilla vertical, g. 2, para separar las
             dos partes del pantalón.
             Hay otra figura sin acabar, de cuerpo todo negro, g. 6, sin
             definir la cabeza, sólo se aprecia un g. 12, línea en zig-zag,
             quebrada, como posible pelo, y las facciones como las otras
             dos figuras más pequeñas.
Trazos no definidos: arriba a la izquierda tenemos estos trazos de
            color azul, uno o dos nºs  nº 4, otro compuesto de gs. 4 y 5.
            y debajo un diag. circular que se sale del papel, de línea
            morada. Debajo de la casa un círculo o diag. circular,
            coloreado de amarillo. Pueden obedecer a trazos impulsivos o
            abandonados por cualquier motivo.
CROMATISMO: utiliza los colores primarios amarillo y azul -dos tonos
                        cian claro y tono fuerte-, los binarios verde -dos
                        tonos fuerte esmeralda y claro, morado y rojo
                        -normal y anaranjado-. Tiene un buen número de los
                        colores principales del círculo cromático, por el sol y
                        el tejado podríamos incluirlo en la etapa de esquema
                        de color, si bien al principio pues todavía de algunos
                        colores arbitrario o poco frecuentes. Nos da la
                        impresión de que le gusta el color y dibujar.
ESPACIO o perspectiva: en esta fase el espacio del papel es todavía
               un campo de experimentación. No se pude pedir que se
               ocupen de la representación del espacio.
INTENSIDAD DE TRAZO: es intenso, beneficiado por la elección de
                      la técnica de rotulador, pero por el hecho de elegirla es
                      significativo, señal de un buen tono vital.
TAMAÑO: es grande en el esquema del sol y una de ls figuras, si lo
                fueran igualmente el resto sería señal de un ego acusado.
COMPOSICIÓN: tampoco es un tema propio de esta edad, se limita
                          como es lógico a situar los esquemas correctamente
                          el sol arriba y las figuras abajo.

En general está muy bien el dibujo, adelantado, pues hace ya los esquemas 
bastante definidos, y emplea bastantes colores, como hemos dicho la impresión
es de que disfruta dibujando.

Valeria, 4 años
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Dos hermanas gemelas

Dibujo que nos envía la mamá de esta niña con un mensaje que agradecemos. Con mucho gusto analizaremos el dibujo como todos los de los niños que nos envían en colaboraciones visitantes de nuestro museo virtual.                          

FORMA
Arco iris: es un tema frecuente en los niños a los que les gusta dibujar y pintar porque ofrece la posibilidad de utilizar muchos colores. Demuestran sensibilidad e interés por las cosas. Esto es el principio de la ciencia. La civilización occidental empieza en Grecia con griegos interesados por todo lo que les rodea. Lo reproducen con dibujos indican sus cualidades, su utilidad, todos los datos que pueden y lo complementan con la escritura lo que no pueden expresar con dibujos.
La niña utiliza entre 8 y 9 colores para el arco iris. Los que descubre Newton al analizar la descomposición de la luz blanca al atravesar un prisma de cristal son siete. Más adelante otros sabios rectifican y los fijan en seis, tres primarios que son originales y no se pueden sacar de la mezcla con otros, y tres binarios que sale de la mezcla teóricamente al 50 % de dos primarios cercanos en el círculo cromático. Estos colores son los mismos del espectro de la luz que va del infrarrojo, no visible, al ultravioleta, tampoco visible. Entre ellos está el violeta, violeta carminoso, carmín, carmín rojizo, rojo, rojo anaranjado, naranja, naranja amarillento, amarillo, amarillo verdoso, verde amarillento, verde, verde azulado, azul, azul violáceo y cerramos el ciclo con otra vez el violeta y empezamos otra vez. Además de los binarios hemos indicado los principales matices. Son tendencias a otro color.
No seguimos pues suponemos que lo que nos interesa es el dibujo de la niña. A su edad no pueden enseñarla la composición de la luz -por su complejidad-, que es lo que nos muestra el arco iris. Después de la lluvia, la luz, los rayos solares, atraviesan las gotas de agua -que  hacen la misma función que el prisma de  cristal de Newton y se descomponen en estos colores indicados formando el arco iris.
Lo que hay que destacar es que la niña se interesa por el tema y pone, aunque no sea exactamente en el orden real, todos esos colores, que excepto el marrón, pertenecen al arco iris. El marrón es un color complejo que se compone de la mezcla de los tres colores primarios. por tanto no está en el espectro luminoso.
Valeria ha trazado el arco con curvas, gs. 5, concéntricas, por tanto más pequeñas a medida que va al centro. Los trazos del contorno exterior son grandes. Este tamaño es una constante en todo el dibujo, por ejemplo en el sol.
Sol: cuesta percibir el sol porque esta mezclado con otros esquemas, pero vemos que se compone de una mancha ovalada, aunque su intención sería hacerla redonda, con algunos trazos que salen del perímetro y que podrían ser los rayos solarees. En nuestra opinión el temperamento no le permite todavía el control del trazo.
Corazón: es un esquema superior incluso a la etapa del dibujo, es propio de la etapa realista, pues es una forma no clasificada en etapas anteriores por R. Kellogg. 
Figuras humanas: la figura de mayor tamaño y que está más al centro, lugar de preferencia, esto, con el mayor tamaño, indica que se considera la más importante. 
La cabeza es un diag. circular, los ojos dos puntos gs.1, las cejas dos gs. 6, línea amúiltiple vertical. La nariz es otro punto muy pequeño circulito, g. 20. La boca es un g. 5 con seno hacia arriba en ese gesto de sonrisa tan peculiar en los dibujos de los niños. El pelo está trazado con varias curvas, algunas múltiples podrían ser el g. 16, línea circular múltiple, y sigue con una serie de presillas, g. 14. Dos círculos rojos, que pueden ser otros gs. 16, pero  muy pequeños, podrían ser los pendientes. El cuerpo es un diagrama triangular cortado, lo más parecido. Los brazos son diag. rectangulares con uno de los lados sustituido por el contorno del cuerpo, Las manos se reducen a dibujar los dedos con curvas gs.5, y círculos gs. 20, No son un número exacto porque en esta edad no es muy normal que los niños se entretengan en contar los dedos.
Hay teorías sobre el dibujo infantil que dicen que el niño dibuja lo que sabe, por nuestra parte estimamos que los niños dibujan lo que pueden, son conscientes de que no pueden representar exactamente la realidad y hacen algo equivalente, para ellos es suficiente pues no  pueden hacerlo mejor.
La parte inferior del cuerpo es una amplia curva, g.5, que abarca la base de la parte superior. Las piernas están trazadas  con unas líneas rectas, sencillas, que forman ángulo recto con unas múltiples para indicar los pies.
Se encuentra el dibujo en su mayor parte en la etapa esquemática, que se caracteriza por estar compuestos los esquemas por formas bidimensionales. Aquí fallan las piernas, pero como decimos la mayor parte del dibujo es de la etapa esquemática. Esto es muy adelantado porque a esta edad normalmente se encuentran en la anterior, la pre-esquemática.
La hermana gemela, dibujado a su lado, a su derecha -izquierda del espectador-, tiene una estructura prácticamente igual excepto por el tamaño. Dado que es una desvaloración, aunque quizá el tamaño, en cuanto al ancho, se deba a que al dibujarse primero ella, -se valora más por esto- quizá sea porque no ha dejado espacio suficiente. La única diferencia es que no vemos los pendientes que suponemos se ha puesto Valeria. Otro pequeño detalle de desvalorización. Como lo es el que no ha dibujado esos adornos de la ropa que si tiene ella. Una serie de curvas que es difícil de determinar por lo mezcladas que están. Lo que es indudable es que Valeria sí ha querido enriquecer su vestimenta.
Hay una serie de trazos gs. 4 y 5 simples, o 6 múltiple, es el más parecido Una mancha mezcla de azul y verde y otros trazos amarillos son de difícil clasificación por estar muy confuso el trazado. Por último se encuentran dos trazados de formas cerradas pero irregulares que técnicamente en geometría habría que clasificarlos como polígonos irregulares cóncavos, cuando tienen un ángulo hacia dentro.  
CROMATISMO: utiliza los primarios azul, amarillo y carmín -matiz rojizo-, los binarios verde, anaranjado y morado, mas un pequeño trazo marrón, color complejo. 
Ha usado todos los colores principales del círculo cromático, lo que indica que está muy bien en ester aspecto, aunque no se haya dedicado a colorear las figuras humanas. 
Por el coloreado del sol y el arco iris habría que situarlo en la etapa de esquema de color. Por la falta de coloreado de las figuras pertenecería a la etapa de experimentación del color.    
El predominio de los tonos de la gama cálida, rojizo, amarillo, naranja, indica una niña de temperamento alegre, pero como utiliza todas las gamas esto indica equilibrio.
ESPACIO o perspectiva: a estas edades y dado el tipo de dibujo que parece retrato, no se ha dedicado a este tema. De todas  formas la figuras descansan en el borde inferior del papel, supuesta línea de tierra implícita.
INTENSIDAD DEL TRAZO: es bastante intenso significativo de un muy buen tono vital.
Por otra parte se nota un trazo muy impulsivo, temperamental.
TAMAÑO: grande, utiliza toda la dimensión del papel para dibujar las figura hªs., excepto la zona dedica al arco iris. Esto indica un ego acusado. Se tiene en buena estima.
COMPOSICIÓN: no es normal que se dediquen a este tema, muy complejo para su edad. Lo tratamos por si aparece excepcionalmente a edades superiores.

Lucas, 5 años 3º de infantil
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Figura humana (autorretrato).

Este dibujo del niño Lucas de cinco años nos lo envía su madre y nos indica que se dibujo es un autorretrato. 

FORMA
Figura humana: la cabeza es un diag. circular, los ojos dos círculos gs. 20, con dos puntos dentro, gs. bs. 1, como pupilas, la boca, bidimensional, está lograda con dos curvas, gs. bs. 5, unidos por los extremos. El pelo está compuesto por líneas múltiples, gs. bs. 7 y 8.
El cuerpo está trazado con líneas múltiples gs. bs. 6, 7, algunos algo inclinados hacia el g. 8. Dibuja cuello, mangas cortas en horizontal, parte inferior del cuerpo y piernas. A pesar de estar hechas estas formas con líneas consigue formas bidimensionales, con lo que tenemos aquí datos de la etapa esquemática, adelantado para su edad. Los brazos sin embargo están en la anterior etapa el pre-esquematismo, están trazados con línea sencilla. No está claro cual es el brazo, el antebrazo y la mano, si están definidos los dedos , la derecha con cinco segmentos cortos, rectos, gs. 2, 3 y 4, o sea vertical, horizontal y oblicuos. La mano izquierda presenta solamente cuatro dedos per en cambio son bidimensionales y más largos que anchos, lo cual se valora en los tests. Son formas hechas con curvas cerradas que pertenecen a la etapa esquemática. .
Las piernas son bidimensionales, y son formas modificadas de diags. rectangulares, hace al mismo tiempo los pies, aunque persiste la forma rígida, rectas y ángulos rectos, es una forma no catalogada en etapas anteriores, estamos en el principio del realismo.
Es un claro ejemplo de lo que hemos mencionado algunas veces, el desarrollo del dibujo infantil no es lineal y siempre en avance, a veces nos encontramos datos de su etapa mezclados con otras, aquí se dan las tres etapas como hemos indicado, el pre-esquematismo el esquematismo y el inicio del realismo.
La figura parece que se está riendo, los ojos son expresivos, y el dibujo en general parece hecho con buen humor, un brazo para arriba, otro para abajo, y como descoyuntados. No parece tener interés pro ¡hacer un dibujo correcto sino que dibuja por divertirse. Ha hecho un dibujo diferente. El cuerpo trazado con línea múltiples, es nuevo, no hemos tenido otro dibujo con este sistema, de modo que esto es una muestra de originalidad o personalidad. En general los niños se copia los dibujos o se influencian unos a otros. Es inevitable  y en cierto sentido no está mal si no se abusa de este sistema. El dibujo, la representación de formas de la naturaleza, seres y cosas, es un problema a resolver y es más fácil para algunos niños poco dotados para el dibujo copiar el dibujo de otros, es decir la solución del problema, que resolverlo ellos.
CROMATISMO: utiliza el color primario rojo, los binarios verde y anaranjado. Por el color de la cara, piel de las manos , piernas y pies,y la boca podría encontrarse en la etapa de esquema de color. 
ESPACIO o perspectiva: es normal que cuando los niños dibujan un solo personaje no se preocupan por indicar el espacio en que lo sitúan, no lo creen necesario.
Solamente la perpendicularidad de la figura con respecto al bode inferior del papel nos indica un concepto primario o elemental del espacio bidimensional arriba y abajo. 
INTENSIDAD DEL TRAZO: la línea de dibujo es fuerte debido a la técnica de roturador escogida para dibujar o pintar, solo por esta preferencia puede indicar un buen tono vital.
TAMAÑO: es mayor que la mitad del espacio en que está dibujada la figura, indica por tanto, como sabemos, un ego algo acusado.
COMPOSICIÓN: la figura sería simétrica si no fuera por la posición de los brazos. Si dividimos el papel en que ha dibujado (la mancha gris del fondo) en proporción áurea, la división horizontal para rozando el lado derecho de su cabeza, dejando la mayor parte de la figura, excepto su brazo derecho, dentro de un espacio y este brazo en el otro. La división vertical nos proporciona la magnitud mayor igual a la altura del personaje.
Insistimos que esta medidas son innatas en la persona que dibuja bien, muchos niños, es porque son las medidas más agradables a la vista en general. Se han hecho investigaciones en este sentido, presentando formas para que las personas sometidas a este test o prueba eligieran las formas que más les agradaban a la vista.
Las formas bellas, más agradables a la vista son formas matemáticas y se encuentran en el arte y hasta en muchos diseños de objetos que frecuentemente tenemos en las manos y no nos damos cuenta de ello. Por ejemplo la distribución de un título en la portada de un libro.

Aran, 5 años
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Figura humana

Titulamos el dibujo figura humana, pero parece inacabada o complicada de tal manera que no reconocemos la parte inferior y el resto del dibujo o pintura. Lo vemos como un intento de dibujar por gusto, con invenciones, originalidad y sin ánimo de reproducir la realidad. Prima la fantasia.

FORMA
Figura humana: se distingue como parte de una figura humana aunque extraña la parte superior, la cabeza ya no es un diag. circular sino una un ángulo curvo, g. 5 modificado, los ojos son dos gs. 20, en forma ovalada, las pupilas un par de puntos gs. 1, grandes, la nariz es otra curva g. 5, con el seno hacia arriba y un lado más prolongado que otro, la boca es una forma ovalada. Sobre la cabeza parece haber dibujado un sombrero, una combinación de línea ondulada, g. 12, prolongada para hacer las alas bidimensionales. Por detrás de la cabeza a trazado una trenza a base de pequeños gs. 20 ovalados, con un lazo formado por dos pequeños diagramas triangulares. La parte superior del cuerpo es una forma evolucionada, no catalogada en etapas anteriores por lo que nos viene a confirma la etapa realista en que se encuentra pero combinada como hemos indicado con formas fantásticas o sin significado aparente. El contorno del cuerpo está logrado con una sola línea que generalmente es una sucesión de curvas. Se ve con claridad los brazos y la parte superior del cuerpo. Tiene un escote hecho con dos pequeños diagramas rectangulares, uno dentro de otro, pero sin el lado superior que está sustituido por el borde de la barbilla de la cabeza. Las manos podrían ser esas curvas que podrían representar a los dedos. Se aprecian cuatro dedos hechos con curvas gs. bs. 5, uno de ellos en distinta posición como si estuviera cogiendo una forma circular, g. b. 20, que podría ser una castañuela, también reproducida en la otra mano.
El resto del dibujo no es descifrable está compuesto por gs. rectos, nºs 4 y curvas nº 5.
Alrededor de esta parte inferior del cuerpo ha coloreado una mancha negra con una especie de cola bifurcada en varias curvas, que con imaginación podríamos pensar que tenía idea de dibujar un gran pez, o ballena, pero la parte de la cabeza estaría inacabada. Lo demás trazado son manchas negras, amarilla, carmín suave, naranja y rojas sin que les encontremos significación.
CROMATISMO: utiliza los colores primarios amarillo y carmín, los binarios anaranjado, rojo (mezcla de carmín y amarillo) y violeta. Faltan los colores azul y violeta para completar los colores principales del círculo cromático.
Pero no pensamos que esta falta sea buscada por el dibujante, sino que ha estado experimentado con el dibujo y con el color, Podríamos denominar al dibujo o  pintura, un capricho, recordando el título de algunos grabados de Goya. Es decir el dibujante se divierte.

Aran
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Pintura de figura humana

Es una pintura algo descuidada, no hay más dibujo que los garabatos que ha dibujado alrededor, presillas múltiples, g. 14, líneas onduladas, g. 12 y serie de curvas, gs. bs. 5.

FORMA
Figura humana: lo es a falta de definir la cabeza, en su lugar vemos una mancha verde con otras manchas pequeñas rojas, sin identificación. De la cabeza le salen hacia arriba dos líneas negras a las que tampoco encontramos explicación. El cuerpo está representado por un mancha roja hasta los pies, como una túnica, con mangas, aunque no muy definidas, en el centro, como adorno, no se define bien tampoco, tiene una mancha negra, las manos son unas manchas anaranjadas, en las que en una de ellas se insinúan unas curvas como dedos. Los pies con una pequeña parte de las piernas formando un ángulo bidimensional.
CROMATISMO: utiliza los primarios amarillo y carmín, los binarios verde, anaranjado y violeta (los pies), más el negro.
Está claro que el dibujante no ha pretendido dibujar algo claramente, o más parecido a la realidad, se ve que le basta con trazar garabatos, y manchas, con apariencia humana, aunque no completa. Podríamos decir que son prácticas, por tanto estamos en la etapa de experimentación del color, por lo menos en este dibujo/pintura.

María
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Cara adornada con flores

Dice su mamá ALB, que nos envía el dibujo de su hija María por que la encantó, a nosotros también porque verdaderamente es un encanto de dibujo, muy simpático y lírico.

El dibujo de María es verdadero arte infantil, el que está registrado y analizado por muchos autores.
La forma de la cabeza dibujada está lograda con diagramas y garabatos, todo de la etapa propia de su edad, 5 años. El perímetro de la cabeza es un diag. circular, los ojos gs. bs. 20, círculos, las niñas de los ojos son puntos gruesos, gs. bs.1, las pestañas son gs. bs. 2 y 4 y una 3, la nariz es un ángulo compuesto por un g. 4, línea recta oblicua, y otro 2, línea sencilla recta horizontal, la boca está compuesta de una curva g. b. 5, con el seno hacia arriba, amplia, y dos curvas gs. bs. 5 también, juntas, más pequeñas. formando el labio superior. El cabello esta logrado dibujando un contorno circular, g. 5, que termina a nuestra derecha en una línea ligeramente diagonal, g.b. 4, que limita un espacio hasta la cara que ha coloreado de negro.
Las flores que adornan el pelo son las clásicas margaritas, los centros son círculos, gs. bs. 20, y los pétalos una serie de curvas unidas alrededor, que a veces se cortan formando presilla,s gs. bs. 13.
Los dos corazones de alrededor son esquemas avanzados para su etapa. Están formadas por dos curvas también, g. b. 5, que se unen en sus extremos adquiriendo la forma clásica del corazón. 
Este esquema y el de las flores, las pestañas, los labios pintados, son detalles de una feminidad clásica. Es ese lirismo que hablábamos mas arriba. Indica sensibilidad y afectividad.
Los colores que utiliza son los primarios amarillo y carmín (entre carmín y rojo, pero el rojo es una mezcla de carmín y amarillo), más los binarios anaranjado y violeta. 
También en el color demuestra sensibilidad. Hay un contraste del violeta y el amarillo (los colores que contrastan son los opuestos en el círculo cromático, un primario, en este caso el amarillo y un complementairo, en este caso el camrín y el azul o sea el violeta, se dice complementarios porque comprenden los tres colores principales y primarios). También hay una armonía de colores, amarillo, naranja y carmín rojizo. Puesto que ya hemos indicado que el anaranjado se compone de carmín y amarillo, de modo que como se ve el anaranjado participa de los otros dos. Son armonía y contraste cromático, pero también hay contraste de intensidad el blanco de los ojos y el negro del pelo. El blanco no tiene color y el negro (en el color pigmento), los tiene todos. 
Como podemos comprobar en un dibujo tan sencillo se dan todas estas características y como seria lógico son innatas en la niña. 
Se aprecia en general un trazo más bien intenso, bastante intenso en el trazado del dibujo de las flores, esto indica un buen tono vital como venimos repitiendo en los dibujos que analizamos.
El tamaño grande del dibujo, pues nos indica su mamá que el papel es un formato A4, indica como ya sabemos también, un ego acusado.
Acabamos repitiendo que es un dibujo encantador, efectivamente, trazado con sensibilidad y afecto.

Aran, 5 años
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Pintor pintando un cuadro

A Kandinsky uno de los principales pintores abstractos, autor de un libro sobre la teoría muy interesante, "Punto y línea sobre el plano", (que curiosamente emplea formas geométricas muy concretas) le debemos el haber descubierto que el cuadro no tiene por qué ser siempre figurativo. Se cuenta que una vez al entrar en su estudio vio que en un cuadro que estaba pintando no reconocía lo que estaba pintando desde la distancia a que estaba, y se preguntó entonces porqué tenía que representar obligadamente algo determinado. Así empezó la libertad en el arte moderno de principios del siglo XX -lo cual quiere decir que de nuevo no tiene ya nada, es secular, un ancianito que ha cumplido el siglo-. Hacemos esta introducción porque lo que ha dibujado esta vez Aran es un pintor pintando un cuadro neofigurativo y abstracto, precisamente. 
Lo que tiene de bueno esta teoría es que quizá permita desarrollar la imaginación. En los niños, que de momento no importa el parecido exacto con las cosas, pueden pintar lo que quieran, a su gusto.
Ya hemos indicado que la etapa del dibujo de Aran es ya la del realismo. Como sabemos esta etapa se caracteriza por la flexibilización de las formas, la perdida de rigidez geométrica de las partes de sus esquemas. Aquí esa flexibilización la podemos ver claramente en la figura del cuadro, y en la del propio pintor. Si bien es cierto que aún conserva garabatos y diagramas de etapas anteriores, los emplea para realizar nuevas formas. Diagramas circulares, gs. 20, curvas gs. 5, segmentos rectos, oblicuos, gs. bs. 4, verticales, gs. 2, y quizá alguno más.
Vamos a observar como Aran sugiere las construcciones de los esquemas con sencillez, con pocos elementos, por ejemplo el caballete. Del cuadro pintado, un diag. rectangular, salen una serie de líneas sencillas rectas verticales y oblicuas, gs. 4 y 2, que no definen claramente pero sugieren suficientemente las patas, el trípode del caballete. Lo mismo ocurre con la silla del pintor. Éstas están un poco más definidas en pares de líneas verticales, sugiriendo las cuatro patas aunque unidas de dos en dos. La silla es tan alta para que el pintor llegue al cuadro, lógicamente. Representa el asiento y respaldo dela silla con unas simples curvas, g. b. 5, en el respaldo con las líneas alargadas. La cabeza  del pintor, como las facciones, son de la etapa esquemática y ya las tenemos suficientemente analizadas, son prácticamente iguales a las máscaras del cuadro, difieren en que no tiene bigote, y el sombrero es diferente. El cuerpo del pintor es un revoltijo de líneas y color, pero se apaña para que entendamos que es una figura sentada, por como coloca las piernas o el brazo. La forma acodada del brazo indica algo el movimiento de la mano dirigiendo el pincel al cuadro. 
De como sugiere con pocas líneas un esquema lo comprobamos en, por ejemplo, la palmera del cuadro, unas cuantas líneas oblicuas dos más largas para el tronco y otras más corts y variadas, gs. 4, para las palmas y ya está.
Decíamos en el dibujo anterior que se sabía de memoria el prototipo del guerrero, aquí demuestra que también se sabe de memoria otros esquemas, por ejemplo el escudo que aparece en el cuadro con alguna variante respecto otro dibujado anteriormente.  
Otro ejemplo lo tenemos en lo que parecen notas musicales que ha dibujado en un rectángulo encima de la cabeza del pintor. No son exactamente igual a las notas reales de solfeo, pero las sugieren. 
Con estos análisis queremos mostrar la facilidad y la imaginación de Aran para el dibujo. Éste dibujo que tenemos aquí es de los más afortunados a nuestro gusto, entre otras cosas porque sabe muy bien interpretar, de manera simplificada la realidad y la creación, entre figuración libre y abstracción. Es un artista. 
Va ganando de un dibujo a otro en el cromatismo, aquí emplea los primarios azul, amarillo y carmín, los binarios verde y violeta carminoso y el complejo marrón (parece un pardo Van Dick grisáceo). Es muy posible que se encuentre en la etapa de esquema de color, que en otros dibujos no demostraba, pero en este sí emplea bastantes colores, lo que demuestra que cuando no los usa es porque no le apetece o no lo considera oportuno. Este dibujo es colorista.
El espacio o perspectiva, o suelo, en este caso está indicada por una especie de baldosas de tono carminoso. Bien está que tengamos algún detalle de que se preocupa por este tema.
La elección de rotuladores para dibuja puede indicar, por su intensidad, un buen tono vital.
El tamaño grande ya sabemos que se suele adjudicar a los egos un poco acusados.
En cuanto a composición hay la mínima exigida, el pintor se encuentra en frente del cuatro, y detrás de la cabeza del pintor hay el rectángulo de las notas esto es un solapamiento, dato de la perspectiva escalar, un pequeño dato.

Aran 5 años
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Sol, Castillo, y ¿dama y caballero medieval?

Todos los dibujos de niños que nos envían son excepcionales, no cabe duda que este es uno de los motivos principales para enviárnoslos. Y es verdad que resultan todos ellos de estas características. El actual de Aran apenas tiene nada de la etapa pre-esquemática en que normalmente se clasifican los dibujos de esta edad, pero tampoco en la siguiente, la esquemática, se encuentra en la etapa del realismo, que ya no es objeto de nuestro estudio, pues pasan ya a estar dispuestos para una enseñanza de dibujo de adultos que es lo que le falta, lógicamente, al dibujo, dominar la forma, disciplinarse, empezar por volúmenes geométricos sencillos y luego los complejos, la geometría, la geometría descriptiva, la perspectiva cónica, estudio de la anatomía, lograr el volumen, el claroscuro, la representación del espacio, la perspectiva, la proporcionalidad, la composición, el color, las armonías, los contrastes, etc., etc. 

FORMA
Sol: es de los pocos esquemas de la etapa de arte infantil. El disco solar es un diag. circular, los rayos solares se han convertido en un halo alrededor limitado por una línea quebrada, g. b. 12.
Castillo: este esquema parece estar detrás de unos planos de color verde cuyo significado no encontramos (quizá no lo tenga y sea un simple fondo que se le ocurre al niño), se conserva la típica almena que corona estas edificaciones, pero ha perdido la rigidez geométrica que es lo corriente a su edad y ha flexibilizado estas formas haciendo la línea curva a veces. Ha trazado todo el contorno con una sola línea, esta es ya una característica de la etapa realista. Encima a puesto unas formas ornamentales, que también son de la misma etapa realista. Una es una forma triangular de lados curvos y la otra es una forma en espiral, como parte de la concha de un caracol, pero no ha intención de construir una forma de la naturaleza, realista, sino que es simplemente decorativa, de su imaginación. La imaginación es la que preside el impulso que le hace dibujar lo que dibuja.
Hay que decir que la disciplina de las Facultades de Bellas Artes tradicionalmente ha estado dirigida a representar fielmente la realidad, la naturaleza, no precisamente para circunscribirse a este tipo de arte clásico, sino como aprendizaje. Si se logra representar la naturaleza fielmente, el modelo, se pude ya dibujar o pintar lo que se quiera, pero con control y dominio, con un sentido determinado. Lo demás de mucho el arte actual contemporáneo son ocurrencias. Tienen un valor relativo, que es el que le asigna la moda, los críticos, el comercio del arte. Cuando se hace una buen pintura hay poco que decir, si es algo estrafalario algunos críticos se convierten en gurús que descifran la obra, muchas veces ante la sorpresa del propio artista que no sabía que había hecho lo que le asignan. Con el tiempo puede que esto no tenga más valor que el museístico, representativo de una época del arte (no de las Bellas Artes). Y luego o principalmente está el valor intrínseco, que tiene valor por sí mismo, sin otra circunstancia. 
Disculpándome por esta digresión, continuo con el dibujo.
Dentro del castillo hay dos orificios -¿ventanas?- que parecen ojos con unas líneas cortas rectas verticales, gs bs. 2, que podrían querer representar barrotes.  ¿Es un intento de colocar facciones humanizando el objeto?
Figuras humanas: la dama de la izquierda con tocado de cabeza de forma triangular (cónica en la realidad), terminado en el vértice con un velo flameante. Son formas de etapas anteriores pero con modificaciones, flexibilizadas, convirtiendo la rigidez de los anteriores diagramas en líneas curvas. La cabeza, en parte tapada por el tocado, está dibujada de perfil con una ligera indicación de la nariz, y barbilla, la boca está lógicamente en un lateral pues ha dibujado la figura de perfil. La boca es un trazo grueso indefinido, casi más pintura que dibujo, como pasa en general con todo el dibujo.
El cabello, en forma de melena, es otra forma del realismo como la vestimenta hecha de una sola línea, cuerpo y manga. Las piernas son diagramas rectangulares modificados por abajo con curva para indicar el pie.
La figura del caballero tiene similares características, lo mismo que el dragón dibujado a sus pies,.
Dragón: parece que abatido por una espada que está insertada en su cuerpo, es una cruz bidimensional, se diferencia la  figura del dragón de la forma humana en la cabeza, la forma de hocico, los cuernos, las manos y las patas con garras. Está dibujado su contorno con una sola línea, propio como repetimos de la etapa realista.
Flor: por última la flor es una de los esquemas que recuerdan más o es más parecido, casi igual, al que suelen hacer los niños a su edad, en etapas anteriores.
CROMATISMO: utiliza los colores primarios azul y amarillo, los binarios verde y anaranjado, el complejo marrón y el matiz carminoso. Por el azul del cielo y la cara de la dama o princesa, anaranjada, podríamos estar en la etapa de esquema de color.
No aparecen mezclas de color, como es lógico a su edad, en esto no está adelantado. 
ESPACIO o perspectiva: solamente está indicado por haber situado los personajes sobre el borde inferior del papel, línea de tierra implícita. Este es un recurso atrasado.
Este concepto de espacio o perspectiva e incluso el color es difícil que un niño lo comprenda sin ayuda.  
INTENSIDAD DEL TRAZO: la línea de dibujo es débil pero la aplicación del color es fuerte, esto último es señal de un buen tono vital. 
COMPOSICIÓN: hay algo de composición, lo cual no es propio del arte infantil. Los personajes tiene a sus pies el dragón abatido , y detrás de un espacio verde el castillo, la superposición , el solapamiento es señal de la perspectiva escalar.

Diremos finalmente, repetimos, mejor dicho, que la característica del dibujo es la imaginación, y que sí, por supuesto, tiene condiciones para el dibujo, que es lo primero, luego seguramente aprenderá el color y lo demás.

Alexia, 3 años y medio
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Cars solares

Tenemos aquí el tercer dibujo del grupo de dibujos que nos envía la mamá de Alexia. 

FORMA
Caras solares: es uno de los primeros pasos para lograr la figura humana. Se comienza con la célula, un círculo, se le añaden líneas que a veces lo cruzan, de lo que se pude derivar, el sol, y a partir de estas caras solares los niños pueden seguir haciendo un árbol alargando dos de los rayos solares o hacer el "cabezón", cabeza pies. En este dibujo estamos todavía en la fase de caras solares, pero el primer dibujo es un garabato de círculo cortado, y el resultado parce más una forma ovalada. Dentro dibuja círculos gs.bs. 20, o también pueden ser círculos cortados, o líneas multiples de círculos superpuestos, g. b. 16, irregulares, porque raramente se dan los tipos perfectamente. Hay que tener en cuenta que los niños de corta edad no dominan el trazo, la psicomotricidad fina. Los rayos solares son líneas sencillas horizontales y diagonales, gs. bs. 3 y 4.
La segunda forma, en el centro, se asemeja pero es diferente, la forma ovalada que tiene está conseguida con líneas curvas, la mayor se corta produciendo el g. b. 13, presilla, la línea inferior es una curva  g. 5, la del centro, que seguramente la niña ha querido hacer circular le ha salido una curva que se corta formando una presilla, g. b. 13. El centro es un punto grueso, g. b. 1. Si ha querido hacer un ojo este punto es indudablemente la pupila.
El esquema inferior, el más grande, sigue siendo una cara solar pero con variantes, no es un tipo justo como decíamos antes. La línea de contorno es una curva flexibilizada, o modificada. Da la impresión de que ha querido hacer un círculo pero en un momento determinado se pasa del punto inicial y entonces siguen la línea haciendo un ángulo y sigue con una curva que gira a la izquierda y luego a la derecha para terminar en el punto inicial. Podría ser al revés pero creemos que este desarrollo es el más probable. Dentro hace un primer ojo que consiste en un círculo cortado, g. b. 19, dentro una curva que no llega a cerrar en círculo, y en el centro un circulito muy pequeño, g. b. 20. El otro ojo parece ser parte de la línea de diseño de la nariz. Creemos que el trazado empieza con una pequeña mancha roja, o conjunto de pequeños segmentos de variada inclinación sigue haciendo una curva más amplia hacia abajo, a la izquierda, luego a la derecha y luego sube, terminando así la nariz (recuerda a narices dibujadas por adultos el comics y otras publicaciones), y continúa cerrándose en un círculo pequeño, más pequeño que el otro ojo, y dentro parece que hay un g. b. 13, presilla, pequeña, y un punto dentro, g. 1. Decimos parece porque no está muy claro en realidad es un dibujo temperamental, eso creemos, más un desahogo o ganas de dibujar cualquier cosa, si atenernos a la "aburrida" (pienso en la niña) naturaleza o realidad. Acaba el dibujo con otra línea parecida a un óvalo, otra que es una presilla mas bien algo grande, b.13, y con un segmento recto de línea sencilla oblicua, g. b. 4, que le está tocando en un punto. Los rayos solares son líneas sencillas en diversas direcciones, gs. bs. 2, 3 y 4.  
Frente a varias líneas y formas sencillas y lógicas de esta etapa del dibujo, hay otras formas impensables en una niña de su edad. Insistimos en que nos parecen unos dibujos temperamentales sin ganas de disciplinar el trazado para hacer dibujos como "obligados". Esto que les digo son opiniones porque que van más allá de lo que es la forma y el color de un dibujo infantil, con un desarrollo previsible.
Las opiniones que emitimos, digamos de tipo psicológico, son pocas las que indicamos, y muy prudentes, son simples datos que detectamos, a partir de ahí debe ser un pedagogo competente el que determine con seguridad los diagnósticos.
CROMATISMO: a esta edad, como venimos diciendo, la teoría es que cuando el niño, la niña en este caso, está ocupada en dibujar se olvida del color. 
ESPACIO o perspectiva: es un concepto complejo que no cabe pensar que lo entiendan los niños de esa edad.
INTENSIDAD DE LA LÍNEA: se debe al rotulador escogido para dibujar. Es un medio que produce una línea muy acusada. Puede ser que el hecho de elegirlo se deba a que la niña tiene un buen tono vital.
TAMAÑO: cuando los niños dibujan un solo esquema o uno principal lo hacen de buen tamaño, si esta tendencia es constante y duradera podría derivarse de un ego acusado. 
COMPOSICIÓN: tampoco es un tema propia de esta etapa, sino mucho más adelante. Ahora dibuja los garabatos, los esquemas iniciales por donde se le ocurre.

Valeria, 3 años y medio
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"Su familia"

Tercer dibujo de su familia por la niña de Valeria.

FORMA
Sol: es un trazado tradicional, el disco solar es un diag. circular irregular. Como es frecuente en los niños le ha humanizado colocándoles facciones. Los ojos son circulitos, gs. bs. 20, aunque uno de ellos es prácticamente un punto, igual que la nariz, la boca oscila entre una curva, g. b. 5 o un ángulo formado por dos gs. bs. 4. Los rayos son los típicos gs. bs. 2, 3 y 4.
Esquemas irreconocibles: tenemos una mancha amarilla con una curva. g. b.5, una mancha azul con una curva, g. 5 unida a una línea g. 12, con facciones como las del sol, debajo una serie de circulitos, gs. 20, de varios colores. Debajo una forma pentagonal irregular cóncava -un ángulo hacia adentro- con unos puntos dentro, gs. 1. Abajo del dibujo, a la izquierda, tenemos una cara con facciones iguales a las de las fgs. hs. que analizaremos después, otra igual con pequeños círculos debajo, gs. bs. 20, pegado otro circulo con garabatos de línea quebrada 12 y otro garabato no clasificado , pegado a estas formas otra de dos curvas, gs. bs. 5, que se cierran por abajo, casi con forma de corazón, y con facciones dentro también. Otra mancha verde al lado, parecido a un gusano, con cabeza circular, g. b. 20, y antenas, gs. 2 y 4 acabados en puntos, gs. 1. A la derecha una mancha de color marrón de diseño no clasificado. dejando entre medias una sencilla flor hay otras dos formas "amorosas", como dándose un beso, con formas como balas o obuses con facciones de perfil, hechas a bases de curvas gs. 5, puntos gs. 1. 
Flores: la citada anteriormente se limita a un círculo, g. n. 20, de color rojo y un tallo g. b. 2 o 4. A la derecha se encuentran otras flores construidas con curvas continuadas o líneas quebradas en forma cerrada, más o menos circular u oval, tallo, g. 4, y hojas, muy simples, curvas, gs. 5. 
Árbol: el tronco es un diag. rectangular con un lado sustituido por la copa del árbol, la copa es un diag. oval, con puntos dentro gs. bs. 1, como frutos.
Mariposa: es la mamá la que nos informa que Valeria, la niña dibujante, la figura de azul de tamaño mediano, tiene en la mano una mariposa, si no hubiera sido dudoso que lo interpretáramos así. Aunque naturalmente eso sea lógico dada la edad de la niña, lo que importa a sus años es que tenga el interés de dibujarla. Tiene el cuerpo en esa forma triangular, como de bala, que ha empleado en otros esquemas, dentro a trazado varios puntos, negros y anaranjado rojizo. Las alas serían esas curvas gs.bs. 5 a los lados. 
Figuras humanas: tiene todas una construcción muy similar. Las cabezas son todas diag. circulares. Los ojos son pequeños circulitos
gs. bs. 20, o puntos gs. 1, y casi todos tienen pestañas, gs. bs. 2 y 4, excepto la figura del padre que se encuentra a la derecha, con vestido rojizo. Su pelo consiste en tres gs. 4, la figura pequeña de abajo, de color azul, tiene el cabello hecho on un línea múltiple parecida a una línea quebrada, g. 12. Las narices son también puntos, excepto las figuras medianas azul y verde, las bocas son todas gs. bs. 5, con el seno hacia arriba, el pelo es en casi todas las figuras una línea continua de curvas, en algunos casos de presillas múltiples, gs. bs. 13. La figura de azul con el pelo amarillo y naranja tiene varios garabatos de este tipo, con curvas, algunas tirando a rectas. Todo esto se debe a que por su edad no puede controlar debidamente el rotulador, lo cual es lógico.
Los cuerpos son diags. rectangulares con alguna línea curva por falta natural de control. El lado superior del rectángulo suele estar sustituido por la línea de la cabeza. Los brazos son también diags. rectangulares, y las manos son curvas  o líneas quebradas representando sobre todo dedos. Hay una excepción, la figura de azul y el pelo amarillo y anaranjado no tiene brazos.
Hasta ahora tenemos unos esquemas de partes bidimensionales, propios de la etapa esquemática, pero las piernas que son solamente una línea pertenecerían a la etapa pre-esquemática. Aunque el hecho de doblar la línea en ángulo recto para indicar el pie es algo adelantado para esta etapa.
Podemos situar el dibujo en una fase de transición, casi totalmente en la etapa esquemática, muy adelantada para su edad, además tiene partes, aunque sencillas, que se dan en la siguiente al realismo lo cual sería ya demasiado par su edad.
CROMATISMO: utiliza los colores primarios amarillos, azules y carmín, los binarios, naranja, verde y los complejos marrón y ocre. Emplea casi todos los colores principales del círculo cromático, solo le falta el morado o violeta. Pero por solamente el color del sol, único correcto, no podríamos situar el color en la etapa de color precisamente, pertenece claramente a la etapa de experimentación del color.
ESPACIO o perspectiva: en este dibujo, a diferencia de los otros, aparecen unas líneas azules gs. bs. 3, en el borde inferior del papel que podría indicar la línea de tierra. Esto sería mucho avance para su edad.  
INTENSIDAD DEL TRAZO: se debe a los rotuladores escogidos, técnica de trazo intenso mientras tiene carga de tinta suficiente. Aunque el hecho de elegirlos ya indica su interés por el trazo intenso, señal como sabemos de un buen tono vital.
TAMAÑO: el esquema de la madre es el más grande ocupa toda la dimensión del papel, el resto es proporcionado. Tampoco ha podido dibujarlos de mayor tamaño por falta de espacio de modo que estamos por indicar un ego acusado.


TEST DE LA FAMILIA: tenemos la suerte de que la mamá nos ha informado de la personalidad de  los esquemas. El de mayor tamaño es el suyo, y además nos indica que ha sido la primera en ser dibujada. Ambas cosas son de valorización. Las siguientes en tamaños son la del padre, a la derecha dibujado con color carmín o rojizo, y la abuela, de vestido azul y pelo amarillo y anaranjado. Esto indica que siguen en importancia a la madre. Ella se dibuja la primera por la izquierda, normalmente indica el principio del dibujo, pero en este caso ya nos indica su mamá que no ha sido así, de todas formas puede que aún así, sea un lugar preferente. Su tamaño, más pequeño, es lógico, pero es algo mayor que el de su hermana gemela la figura a su derecha de color verde -otra  información del mensaje-. El abuelo es ese pequeño esquema de color azul abajo a la derecha. Lastimosamente suele ser el abuelo la figura menos apreciada, ¿quizá porque no se mete en nada? Como sabemos la proximidad significa la afectividad que se tiene del personaje, en este caso es la abuela la preferida, luego su hermana y después su mamá, y por último su papá, ah y el abuelo perdido ahí casi en un rincón.  Por detalles tenemos que señalar algunos propios de cada personaje, ella se dibuja con una mariposa, a su madre le dibuja una rosa en la cara -lo hace a menudo o siempre, según su propia información-, a la madre además la dibuja el cuerpo con dos diagramas rectangulares en lugar de uno solo como a las demás figuras. Al padre le dibuja la barba, aunque si la tiene no parece que se algo anormal. Es curioso que a la abuela no le haya dibujado los brazos y las manos ¿un olvido?. Hay otro signo de valorización de la madre, la cantidad de colores que incluye en su vestido, colores amarillo, rojizo, verde, azul y marrón. Definitivamente es la más valorada pero no en cercanía.



Valeria, 3 años y medio
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Su familia

Por lo general los dibujos que tenemos de la familia proceden de dibujos realizados en el colegio, de algún ejercicio de motivación o simplemente a sugerencia del profesor/a, pero este dibujo de la niña Valeria ha sido realizado voluntariamente, sin que se lo pidieran, según nos dice su mamá en su mensaje. Lo cual hace que sea más interesante. También nos hace algunas aclaraciones que nos ayudarán en nuestro comentario. Vaya por delante que nos parece un dibujo bastante avanzado para su edad. Lo más frecuente en que los niños de esta edad se encuentren algunos en el garabateo o en la etapa pre-esquemática, estos están, casi todos los esquemas, en la etapa esquemática. Se aprecia en el dibujo una gran soltura de líneas, gran número de esquemas y por tanto un interés indudable por el dibujo. Las líneas que no forman esquemas son garabatos de bombeo, de curvas continuadas. El predominio de curvas, el gusto por este tipo de líneas es propio del carácter femenino, por lo menos  del tradicional.
Hay que indicar ante todo que todos los dibujos que nos envían suelen ser excepcionales por algún motivo, por eso precisamente nos los envían, y por eso a veces difieren mucho de los dibujados  en el colegio "por obligación". 
Los analizamos a continuación.

FORMAS:
Sol: ya este primer esquema nos habla de la facilidad para el dibujo de esta niña, es un esquema sencillo pero muy completo, se compone del tradicional diag. circular, y los gs. 2, 3 y 4 para los rayos solares. Las facciones son algo más de las normales, los ojos son dos gs. 20, círculos y/o puntos gs. bs. 1 gruesos, pero lo original es que les coloca pestañas. Se pueden ver algunas veces en las facciones humanas pero no en los soles. Traza también dos curvas, gs. bs. 5, que no podemos saber si se refieren a la nariz y la boca o a la boca solamente para representarla bidimensionalmente.
Mariposa. el cuerpo es una forma parecida a una bala, un diag.
triangular, las antenas -sin cabeza, son dos segmentos rectos, gs. entre 2 o 4, acabados muy ligeramente en puntos gs. bs. 1-. Las alas son curvas gs. bs. 5. Dentro del cuerpo hay algunos trazos que no distinguimos bien. Generalmente los niños tratan de enriquecer sus dibujos como sea, cuando no recuerdan o no saben representar algunos detalles.
Gato: este esquema es una delicia de dibujo, y extraordinario para una niña de su edad. La cabeza es un diag. circular, con dos ojos de color auzl, puntos gs. bs. 1, el hocico y la boca son unos líneas indefinidas, pero las orejas si están claras son dos angulitos, formados por líneas encillas, gs. bs. 4, lo más interesante e inesperado son las líneas que indican la piel atigrada del gatito, gs. bs. 3.
El cuello y el cuerpo son formas de diag. rectangulares. Una de sus patitas -mano izquierda- está hecha como las humanas con curvas, gs. bs. 5, la otra la otra es una forma compleja impensable en una niña de esta edad, pues está lograda con una sola línea, impensable parra su edad. Las patas traseras son dos líneas rectas trazadas con gs. bs. 4, líneas diagonales. Una de ellas acaba en una pequeña mancha azul pero la otra ha modificado la línea de la pata fin de dirigir el final en ángulo recto para indicar el "pie". Esto es más propio de etapas más adelantadas.
Figuras humanas: las cabezas son todas diag. circulares, los ojos se componen de puntos o circulitos, gs. bs. 20, y pestañas gs. bs. 2 y 4. También totalmente inusual a su edad. Las narices son también circulitos gs. bs. 20, les dibuja a todos manchas casi circulares como rosetones de las mejillas. Otro dato inusual. Las orejas son curvas, gs. bs. 5, con los senos hacia dentro. Es curiosa la poca importancia que da al cabello, en todos los casos se limita a una línea quebrada, g. b. 12, sin más aspiraciones por su parte, los niños consideran en estos casos que es suficiente y no se preocupan de más. 
Los cuerpos son dos diagramas rectangulares, en el caso de la mamá se curvan algo, a veces un lado de estas formas rectangulares está sustituido por la línea de otra parte del esquema, la cabeza o la otra parte del cuerpo, esto es normal y económico, pues se ahorran una línea.  Los dedos son curvas, gs. bs. 5, a veces son líneas quebradas, hechas aprisa por el temperamento de la niña. Las piernas sin embargo son partes más normales para sus años, son líneas sencillas, pero lo que no es tan normal es que las termine en ángulo recto para indicar el pie, igual que ha hecho con el gatito. 
Es totalmente excepcional que la niña dibujo a su gatito de peluche, y muy tierno. Su mamá nos informa que duerme con él, señales de  que le tiene mucho cariño.  
Alrededor de estos esquemas Valeria ha trazado unos garabatos de bombeo, de curvas seguidas que a veces se cortan, como hemos indicado más arriba, que son propias de los primeros garabatos. Es normal que en un solo dibujo se encuentren datos de diversas estas etapas, adelantadas y atrasadas, aunque no tan adelantadas como en este caso. Pensamos que se trata de líneas trazadas por desahogo del temperamento. Los esquemas que representan algo concreto requieren una disciplina por tanto estas líneas que son libres sin necesidad de representar algo nos da la impresión que ha sido una descarga emocional. También podría ser un deseo de aprovechar todo el papel para dibujar.
CROMATISMO: los colores utilizados son los primarios azul, amarillo, un par de pequeños toques -dedos de una mano de la mamá-, y carmín flojo o rosa fuerte, los binarios verde pálido y rojo -por ejemplo en algunos trazos del padre, este color es mezcla de carmín y amarillo-, más el complejo marrón.
Desde luego se encuentra en la etapa de experimentación del color, no se puede esperar más.
ESPACIO o perspectiva: no puede darse su representación gráfica pues un concepto muy complejo para estas edades. En este momento el papel es generalmente un campo de experimentación. 
INTENSIDAD DEL TRAZO: la intensidad de trazo se debe al instrumento gráfico utilizado: rotuladores. Aunque el hecho de elegirlos pueda obedecer precisamente a esto, a que son intensos, lo que indicaría un buen tono vital.
TAMAÑO: cuando tiene espacio los esquema son grandes, indicativos de un ego acusado, los restantes esquemas son lógicamente menores o sea proporcionados. 
COMPOSICION: no puede haberla en estas edades, la niña se limita a dibujar los esquemas según se le van ocurriendo.

TEST DE LA FAMILIA: la mamá nos dice que la figura más grande es la suya y también la primera que ha dibujado, los dos datos  son señales de valorización. También se valora a la figura primera por la izquierda, en esta caso la misma dibujante, pero es porque suele ser la primera que dibujan pero según la mama ha sido ella la primera dibujada.
La figura del padre a la derecha es algo menor, señal de la preferencia por la madre.
La más próxima a ella es su hermana y el gatito, su peluche querido. Su hermana, que es gemela -según informe- está dibuja sin embargo algo menor de tamaño, esto confirmaría un poco lo de su ego algo acusado.
En cuanto a datos no se aprecian claras diferencias.  
Respecto al color el padre es el menos atendido solo n coloreado, aparte de las líneas de dibujo. La niña se coloca cinco colores, a su hermana sólo le dedica tres, a su madre también le aplica cinco colores como a ella. Son datos también de valorización.
No está demás repetir una vez más, en este caso sobre todo, que estos análisis, para ser más acertados, requieren un buen número de dibujos.  Por eso las opiniones que aportamos aquí son relativas sólo y únicamente a este dibujo en ese momento en que lo dibujó.

Valeria
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"Sus tíos"

Este es uno de los tres dibujos que nos ha enviado la mamá de Valeria. En su mensaje nos aclara la significación de los personajes de los dibujos, por eso sabemos que éste representa a sus tíos. Según el título escrito Elena y Kike.
Estos dibujos se corresponden con la etapa esquemática, salvo algunos datos que todavía son de la etapa anterior. Las clasificaciones de Lowenfeld que incluimos al principio de nuestra web, se han quedado absoletas, porque los niños están ahora más adelantados, a los tres años y medio que nos indican que tiene Valeria tendría que estar, según esta clasificación, en la etapa del "Garabateo", quizá actualmente podría estar en la pre-esquemática -edad de 4 a 6 años, según la escala-, pero de esta etapa sólo conserva algún dato de los esquemas. En definitiva son dibujos bastante avanzados para una niña de su edad pues tiene la mayoría de los datos de la etapa esquemática -de 7 a 9 años-, y alguna que parece un poco de la etapa realista -9-11 años.
 
FORMA 
Sol: lo que parece un sol es un diag. circular coloreado de verde y con rayos solares gs. bs. 2, 3 y 4. 
Corazón: este es uno de los esquemas queridos por las niñas. Su forma se corresponde ya con la etapa realista, propia de niños de algunos años más, aunque el esquema sea muy pequeño y sencillo. 
Flores: aunque estos esquemas no están muy claros, lógico porque a su edad no puede controlar el instrumento gráfico, están trazadas con un forma curva y formas irregulares construidas con líneas quebradas y curvas figurando los pétalos, gs. 12 y 5. Están sostenidas por tallos, gs. bs. entre 2 y 4. como la base de color amarillo que los dibuja.
Tiene algunos más trazos arriba del todo a la izquierda, y abajo, en que se distingue algún diag. circulaar y líneas quebradas, g. b. 12, y línea de curvas continuas unidas, gs. bs.5. A la derecha del papel tenemos dos formas una de color carmín flojo y otra de azul fuerte a las que no encontraos significado pero son formas cerradas irregulares pero que se dan en la etapa realista, muy avanzado para una niña de su edad.
Figuras humanas: los esquemas tiene una construcción muy similar, iremos indicando las diferencias, las cabezas, por ejemplo, son diag. circulares, típicas de las primeras etapas del dibujo infantil. La figura femenina tiene dos ojos indicados por dos puntos, gs. bs. 1, y dos gs. 2 y 4, indicando seguramente las pestañas. La nariz es un punto, g. b. 1, y la boca unas curvas de diferentes colores, gs. bs. 5, el pelo es una serie de líneas multiples gs. bs. entre 6, 7 8 y 9 -están confusas, lógicament epor su edad-, en el caso de la figura masculina los ojos son dos pequeños circulitos gs. bs. 20, uno parece un punto, la nariz es otro círculo, g. b. 20, y la boca es un ángulo de líneas rectas diagonales, gs. bs. 4, formando un ángulo con el seno hacia arriba. El pelo está representado por tres gs. bs. 4. Esto nos hace pensar que su tío tiene escasos cabellos. 
Los cuerpos están trazados con formas rectangulares, en  la figura femenina el lado superior del rectángulo está sustituido por el contorno inferior de la cabeza o el lado inferior del rectángulo superior.
En la figura masculina la forma rectangular completa están en la parte inferior del cuerpo y la superior consta solamente de dos rectas verticales -algo inclinadas-, gs. bs. 2. Los brazos son diagramas rectangulares con uno de los lados sustituidos por las líneas del cuerpo. Las manos están representadas por garabatos que imitan los dedos con líneas de curvas continuadas, algunas se cruza, como el g. b. 13, presilla, o con líneas quebradas, gs. bs.12. Lógicamente no tiene en cuenta el número de dedos, Cuando los niños tienen poca edad tampoco les importa, simplemente no se lo proponen, indican los dedos de una manera para ellos suficiente. 
Las piernas son líneas simples rectas, parecen diagonales pero seguramente la intención de la niña era hacerlas verticales, gs. bs. 2, pero están modificadas para indicar los pies con un giro en ángulo recto. Si bien las partes anteriores son bidimensionales, como corresponde a la etapa esquemática, los piernas son lineales, propio de la etapa pre-esquemática, pero tenemos el dato de la modificación de la línea, es algo más avanzado que la simple línea recta. 
CROMATISMO: los colores utilizados son los primarios amarillo, azul y rojo, el binario verde y una mezcla de un rojo amarronado en la cabeza de la "tía". Solo dos rayos de sol amarillo son, digamos, lógicos, por tanto se encuentra seguramente en la etapa de experimentación del color.
ESPACIO o perspectiva: dibuja unas líneas multiples mezcla de rectas y curvas de color amarillo que podrían ser una intención de dibujar el suelo, pero no está claro. La verdad es que a su edad no podemos pedirles que entienda el concepto de espacio y perspectiva. Lo natural es que se limiten a situar sus esquemas humanos en sentido vertical, perpendiculares al borde inferior del papel, lo que representa un inicio de entender el espacio bidimensional, arriba y abajo. 
INTENSIDAD DEL TRAZO: el trazo es intenso pero se debe a la cualidad de los rotulares empleados, intensos siempre que tengan tinta dentro suficiente. 
TAMAÑO: los esquemas humanos son grandes de tamaño, esto indicaría un ego acusado, pero generalmente cuando se limitan a dibujar figuras humanas las hacen grandes, porque parece ser que los profesores les "invitan" aprovechar todo el papel.
COMPOSICION: a esta edad no se les puede pedir este concepto, se limitan a dibujar por toda la página según se les va ocurriendo. 

En definitiva diremos que el dibujo está bastante avanzado para su edad, que tiene mucha soltura de trazo, que le gusta dibujar, pues rellena el papel de dibujos, y esto indica un indudable interés por el dibujo.

Niña
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"Princesa enfermera"

Como se puede comprender al situarlo en esta "sala", es un dibujo recibido por correo (mail) de una de nuestras amables visitantes de nuestro "museo virtual".   
Destaca el dibujo por su delicadeza y sensibilidad, por su feminidad. Sólo recurre a las líneas rectas cuando son obligadas. Lo característico del dibujo femenino es la curva. Los colores también son delicados y ligeramente cálidos.
Tiene contrastes como el violeta y amarillo pero predominan las armonías como el carmín fuerte y claro, rojo y violeta. Las gamas ligeramente fría, el violeta, es indicativa de reflexión, y la cálida, amarillo, rojo, carmín, corresponde a la alegría moderada.
  
FORMA: 
Figura humana: la cabeza es el clásico diagrama circular, los ojos son dos pequeños circulitos, gs. bs. 20, con las pestañas representadas por los gs. bs. 2 y 4, la boca es una curva ligeramente abierta, g. b. 5 con el añadido de dos curvas gs. b. 5, también, pequeñas, juntas, con el seno hacia abajo representando el labio superior. 
El pelo consiste en dos hermosas trenzas trazadas con curvas, gs. bs. 5, que se cierran en óvalo, unidas unas con otras, dando una buena idea de la realidad. Los lazos que ha trazado en los extremos de las trenzas son también curvas gs. bs.5. 
La corona es una línea quebrada, g. b. 12, ajustada al modelo real, con ángulos acusados. En su vértice a dibujado pequeños circulitos gs. bs. 20. Dentro tiene dibujada una cruz, con gs. 2 y 3. Ambos datos para enriquecer el esquema.
El cuerpo y los brazos son diagramas rectangulares, con la corona ya apuntada, los únicos datos de líneas rectas. El cuerpo en sentido vertical su mayor longitud y los brazos ligeramente inclinados. Los dedos son pequeños segmentos rectos, en número de tres, gs. bs. entre  los nºs 2 y 4. Los hombros están adornados con unos diag. circulares, representando suficientmente bien algunos adornos de vestidos de este tipo.
La falda es un diag. triangular cortado, o sea un trapecio, adornado con flores y corazones, elementos queridos de las niñas. Las flores son las típicas margaritas con un círculo, g. b. 20, y una serie de curvas unidas gs. bs. 5, como pétalos. Los corazones son esquemas especiales, sencillos pero correspondientes al inicio de la etapa relista.
Estos esquemas, flores y corazones se repiten fuera del vestido, evidentemente como adorno del dibujo, más un círculo sin aparente significación. Estas flores son más grandes y están sostenidas por un tallo, g. b. 2, y tienen una hoja cada uno, g. b. 5 con el seno hacia dentro. 
La figura parece encontrarse en un escenarios y las curvas amplias determinando zonas de varios colores sugieren unas cortinas precisamente de escenarios.  
Las clasificaciones antiguas indican la aparición del realismo a los 9 años, sin embargo los niños actuales empiezan antes, con lo cual si sabemos la edad de la niña podemos establecer si está adelantada. Desde luego se le aprecian en ella condiciones para el dibujo. 
CROMATISMO: utiliza los colores primarios amarillo y carmín, y los binarios violeta y rojo -este es una mezcla de amarillo y carmín, más el complejo ocre -en el pelo-. Por el tono de la cara y el pelo podría encontrarse, es lo más probable, en la etapa de esquema de color, pero con un evidente toque de aplicación del color por gusto.
ESPACIO o perspectiva: la figura y dos flores aparecen apoyadas en el borde inferior del papel, supuesta línea de tierra implícita.
INTENSIDAD DEL TRAZO: predomina más el trazo fuerte, señal de un buen tono vital.
TAMAÑO: casi normal, aunque ligeramente un poco más de lo normal, lo que indica un ego muy ligeramente acusado.
COMPOSICIÓN: la figura está ligeramente desplazada hacia la izquierda del espectador, pues bien si dividimos el papel en proporción áurea en sentido vertical y horizontal las líneas divisorias pasarían rozando el lazo izquierdo de la "princesa" el vertical y por la base de la cabella el horizontal. Puntos con alguna significaicón. Como decimos, desde que hablamos de esta proporción, es natural, inata, en los niños con sensibilidad para el dibujo. Aunque está poco divulgado el arte es proporción y por tanto relacionado con las matemáticas. 
Preguntado Platón por: ¿Qué hace Dios?, contestó DIOS HACE GEOMETRÍA.

Niña
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Dibujo de su familia y su mascota

Se trata de un dibujo adelantado para su edad. La etapa que le correspondería por sus años sería la pre-esquemática y se encuentra ya en la etapa esquemática.
Las características de esta etapa consisten en que realizan los esquemas de las figuras humanas con las partes bidimensionales. 
Analizamos como siempre los esquemas empezando por arriba a la izquierda. La nube o cielo es un g. b. nº 7, línea horizontal múltiple. 
El sol es un esquema clásico, tradicional, que hacen todos los niños. El disco solar es una mancha en forma de diagrama entre circular y oval. Los rayos solares son gs. bs. 2, 3 y 4. 
Hay unos dibujos pequeños a los que no encontramos significados y deben ser únicamente intentos o ensayos de la niña por realizar dibujos variados. 
Las figuras humanas, todas muy parecidas, salvo el tamaño y el color, tienen la cabeza trazada con un diag. circular, los ojos son dos gs. nºs 20, la nariz un g. b. 2 y la boca un g. b. 5, línea curva, con el seno hacia arriba en gesto de sonrisa. Esto es frecuente en los dibujos infantiles. El pelo es un compuesto de líneas múltiples gs. bs. 7 y 6, horizontal y verticales. Los cuerpos son diag. rectangulares como los brazos y las piernas. Las manos y los pies son circulitos, gs. bs. 20.
La figura de la mascota, me imagino que un perrito, es uno de los primeros esquemas de animales. Suelen seguir el siguiente proceso para dibujarlos: a una figura humana la ponen horizontal, paralela al suelo, y ponen los cuatro miembros, brazos y piernas, hacia abajo, como patitas, añaden las características principales de los animales como las orejas y el rabo, más adelante el hocico. En este caso solo aparece claramente el rabo. La cabeza está lograda con un curva, g. b. 5, con el seno hacia la derecha. Tiene dentro dos manchitas circulares, gs. bs. 20, que pueden ser una la oreja y la otra un ojo, pero no están suficientemente representadas. El cuerpo es un diag. rectangular pero en sentido horizontal, no vertical como los humanos. El rabo es una curva g. b. 5. (Este garabato es utilizado con frecuencia por los niños para representar muchos ítems o detalles).
Por las piernas lineales, el animalito no pertenecería a esta etapa sino a la pre-esquemática y sin embrago algunas otras formas no identificables podrían pertenecer a una etapa más adelantada, la realista, pues son formas no catalogadas en etapas anteriores. Es normal que en un mismo dibujo se mezclen las etapas del dibujo porque el desarrollo artístico no sigue una línea uniforme sino que presentan atrasos y adelantos a veces en un mismo dibujo.
Los colores aplicados son los primarios azul, amarillo y rojo y los binarios naranja, verde -dos tonos claro y fuerte- y el violeta rosado. La línea de dibujo es ocre, tono complejo mezcla de tres primarios, en este caso con primacía del amarillo. También es complejo el marrón de algunos garabatos y el negro, que lo consideramos color cuando no está en función de dibujo. Una de las figuras tiene el cuerpo o vestido de un color entre anaranjado fuerte o rojo suave. Predominan los colores cálidos, señal de una niña alegre. Tiene bastantes colores, casi todos los principales del círculo cromático y alguno más, pero sólo aplica el color adecuado para el sol, el cielo o nube, el prado verde y quizá el color del pelo. Podría estar entre la etapa de esquema de color (cada color para su esquema), pero también con una aplicación emocional, por gusto por el color.     
Respecto al espacio o perspectiva lo tiene indicado, como hemos dicho, por el cielo y también por la línea de tierra de color verde claro del suelo, g. b. 7 línea múltiple horizontal.
Dos de las figuras parecen flotar en el aire, esto es normal a ciertas edades, suponemos que ha dibujado primero las figuras y luego ha colocado el suelo después. 
Hay un test de la familia que señala algunas cuestiones. Les escribiremos las principales. El primer dibujo por izquierda o en el centro, por donde se empieza a escribir o dibujar, es la persona que el/la dibujante considera principal o demás importancia para ella. El tamaño mayor se valora más, los detalles de cada figura también se valoran más, y la proximidad, el niño se dibuja más cerca de la persona a la que tiene más aprecio.   
El dibujo no es una composición en el término estricto de la palabra porque no es normal a estas edades, es posible que se limite a colocar los esquemas según se le van ocurriendo.

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